夜幕下的咸阳渭河两岸，一场融合传统工艺与地域文化的视觉盛宴正在上演。2月12日启幕的咸阳新春灯会，以16组高度在10至20米之间的大型主题灯组为载体，将秦文化符号转化为可观可感的艺术形态，为市民游客提供了一次沉浸式文化体验。 此次灯会最显著的特点在于文化内涵的深度挖掘。主办方没有简单堆砌灯光造型,而是系统梳理了咸阳作为秦文化发源地的历史资源。在"秦潮迎春"板块,设计团队将秦代货币"秦半两"与卡通形象"秦嘟嘟"相结合,用当代审美语言重新诠释历史元素,使严肃的文化符号变得亲切可感。"龙马精神""非遗匠心""筑梦未来"等板块则分别从民俗传统、技艺传承、未来愿景等维度展开叙事,构建起完整的文化表达体系。 技术层面的精益求精为文化呈现提供了坚实支撑。自贡彩灯制作需经过设计放样、骨架焊接、裱糊上色等十余道工序,每个环节都需要钳工、焊工、电工、裱糊工等不同工种的精密配合。大功率LED光源与多色灯带被巧妙隐藏于结构内部,实现了"只见灯光、不见灯源"的艺术效果。这种对工艺细节的极致追求,使得每组灯组都成为传统手工技艺与现代照明技术融合的范本。 从业五年的自贡彩灯匠人杨宗昆的经历,折射出传统技艺在当代的传承路径。这位曾将作品带到国内外多个舞台的年轻匠人认为,彩灯制作不仅是技术活,更是文化与情感的传递。财神灯组前络绎不绝的祈福人群,印证了传统文化符号在民众心中的情感共鸣。这种共鸣的产生,既源于工艺本身的精湛,也得益于创作者对文化内核的准确把握。 此次灯会的举办,为地方文旅融合发展提供了新思路。通过将静态的历史文化资源转化为动态的视觉体验,咸阳在保护传承地域文化的同时,也为城市夜间经济提供了新活力。旬邑彩贴剪纸等非遗技艺融入灯组设计,既扩大了传统技艺的传播范围,也为非遗保护探索出市场化路径。 从更宏观的视角看,这场灯会反映了文化自信在基层的具体实践。主办方没有盲目追求视觉奇观,而是立足本地文化资源,通过创意转化实现了传统与现代的对话。这种扎根本土、面向未来的文化表达方式,为其他地区开展类似文化活动提供了可资借鉴的经验。
盏盏彩灯不仅照亮节日夜空，更彰显城市对文化传承的用心。将历史文化转化为生活体验，把人气热度转化为发展动力，需要持续创新与精细治理。让灯火长明、文化永新，城市发展才能更具温度与厚度。