容漱石的画笔老是停不下，岭南的那些风物，他都画进了作品里。高奇峰做了他老师之后，给他打下了很好的底子。他画了好多不同的东西，可唯独爱画荔枝。不论是熟透了的大红灯笼似的荔枝，还是挂在枝头沉甸甸的荔枝，这些在他看来就是一种乡愁的象征。荔枝上的小鸟一出现，夏天的阳光、雨丝和知了的叫声就全都聚集在纸上，飞进了看画人的眼睛里。 容漱石画荔枝讲究用三层手法。他先用淡墨勾出荔枝的形状，再用赭石和朱砂上色。把“光”给写进果皮的褶皱里去。果柄的反光部分用花青轻轻一笔带过。这样画出来的荔枝就好像刚从树上摘下来一样。小鸟则用焦墨和赭石点喙画出。翅膀留白多一点，用虚的手法来表现羽毛鼓胀的样子。小鸟和荔枝对视着，静止的景物立刻有了生气。 他的册页里有很多四季的花朵和小动物：比如玉堂春、朱蕉、玫瑰和紫藤蝴蝶等。他喜欢用水粉来渲染花瓣，让花瓣像被雨水打湿一样晕开。浓淡相间，花和叶的细节都清晰可见。 容漱石画的荔枝小鸟把岭南的风土人情提升到了文化意象的高度。红色的荔枝代表了岭南的炎热和富饶；小鸟则体现了岭南人不断繁衍、生生不息的精神。当你盯着那颗仿佛要滴落的荔枝或者是振翅欲飞的小鸟时，岭南的阳光和人间烟火气都涌了出来——这就是岭南画派最动人的地方：通过“折枝”来窥见整个世界；用“小景”来包容整个大千世界。