《一个人的旅行》这个戏在北京首演了，这是个小剧场的新作，两岸合作的。北京是个热闹的城市，大家越来越喜欢去小剧场看戏了。这种舞台形式灵活，故事也贴近生活，让观众能有很强的代入感。不过，在这么小的空间里，怎么表达深一点的东西，怎么让人有共鸣，还是挺有挑战的。李宗熹导演带着台湾那边的团队和北京的一些演员一起搞了这个戏。《一个人的旅行》讲的是一个人经历了很多离别之后把自己封闭起来，最后在旅途中找到了自我和解。舞台设计很简单，但是充满象征意义。戏里面用了“行李箱”和“问号”这两个符号，暗示人生就像旅行一样充满变数和未知。场景切换特别快，一下子从童话世界变到悬崖边，再变成火车车厢和心灵秘境，给人感觉特别开阔。 这个戏成功离不开大家一起努力。李宗熹导演平时就喜欢研究情感类的题材，他的戏总是很细腻有深度。北京这边的孙书悦、翟克寒他们演技也很棒，把角色演得很生动。还有北京文化艺术基金的支持也很关键。小剧场本身就是个“小而美”的地方，特别适合讲情感故事，也容易让观众产生共鸣。 这个戏演出之后观众们反响挺好的。大家在忙忙碌碌的生活里都需要点心灵安慰，戏剧艺术能不能帮上忙？这个戏通过高度凝练的叙事和象征性语言给出了答案。它告诉我们戏剧不光是个娱乐工具，还能帮我们找到自己、安顿内心。 以后小剧场戏剧肯定会越来越有市场。大家对文化体验要求越来越高了，政策也会越来越好。希望以后能有更多这样的作品出现，把创作、演出和观众联系得更紧密一些。 每一次走进剧场其实就像是一次旅行一样，《一个人的旅行》用艺术的方式问了我们一个问题：“你到底想要什么？”它让我们知道戏剧不光是讲个故事，还能唤醒大家的共鸣、照亮我们的思考。 这次两岸合作让我们看到了很多可能性。在这个快节奏的世界里找到属于自己的精神家园很重要啊！