上海与香港，两座东方明珠城市，在著名作家王安忆的笔下和心中建立了深厚的文化纽带。近日，岭南大学授予王安忆荣誉博士学位，该学术殊荣不仅标志着对其文学成就的高度认可，更见证了一段跨越二十年的沪港文学缘分。 王安忆与香港的文学之缘始于2005年。当时，她应香港作家也斯之邀，赴岭南大学中文系担任驻校作家，讲授创意写作课程。这是王安忆首次涉足创意写作教学领域，两个月的课程安排紧凑充实，往返沪港的奔波并未削弱她的教学热情。这段教学经历成为了一个重要的转折点。王安忆坦言，正是这次香港之行的启发，促使复旦大学的创意写作专硕项目随后得以建立和发展。二十年间，王安忆与岭南大学的学术联系从未中断，多次赴港参加学术会议，参与张爱玲学术讨论会等重要文化活动。这一次荣誉博士学位的授予，为这段文学缘分增添了新的分量。 在王安忆的观察中，上海与香港存在着深层的城市共鸣。她回忆起童年时代，身边许多同学的父母在香港创业打拼，同学们长大后也纷纷前往香港生活。在她们出生的年代，上海经历了巨大变化，而香港仍保留着某些历史印记，这使得王安忆能够在香港寻找到上海记忆的影子。这份独特的城市共鸣深刻影响了她的创作。王安忆创作过数篇以香港为背景的小说作品，试图用笔触捕捉这座城市的气质与灵魂。然而，她也坦诚地指出自己的局限——不会说粤语成为了她深入刻画香港生活的障碍。在她看来，粤语与香港的历史背景、社会文化肌理紧密相连，掌握粤语的细微之处才能更准确地呈现香港的生活质感。尽管存在这样的遗憾，她的文字仍然触动了香港读者的心弦，在文化交汇的土壤中生出了超越地域的共鸣。 创作与教学的关系一直是王安忆思考的重要课题。2004年，她做出了一个在当时引发不少质疑的决定——到复旦大学任教。许多人担心大学教学会占用她的创作时间，最终导致"教学不精、创作停滞"的局面。但王安忆的实践证明了这种担忧是多余的。她在复旦讲授的整个学期课程，被学生们自发记录整理成《心灵世界》一书，如今已成为许多学校的创意写作教材。 王安忆对文学创作与教育的关系有着深刻的理解。她认同法国女作家"写作不能教"的观点，但同时认为写作课程的价值不在于培养"天才作家"，而在于帮助普通人"把书读得更深刻"。在她看来，写作虽然具有创意性，但也具有专业性，需要经过系统的训练。对她个人而言，教学是一个"总结自己写作过程"的机会，是创作与教学的双向滋养。通过教学，她能够更清晰地认识自己的创作规律；通过创作，她又能够为教学提供鲜活的案例和深刻的洞察。 随着人生阅历的积累，王安忆的创作视角与笔触也在悄然发生变化。早年她多聚焦女性个体的经验与情感世界，后来随着年岁增长和人生沉淀，她开始从寻常人物身上更深入地挖掘时代的印记。以她最近的作品《儿女风云录》为例，书中那些上海男人的形象经历了她认识的深化过程。年轻时，她只觉得他们平庸琐碎，但随着年岁增长再次审视，她才真正读懂了这类人物背后的社会底色与个体韧性。这种认识的深化反映了一个成熟作家对人性和时代的更加透彻的理解。 如今已经退休的王安忆，对文学的热情丝毫未减。她曾计划"60岁就不写长篇了"，因为长篇创作耗时耗力，如同体力劳动。然而当60岁那年一部长篇小说写到一半时，她还是硬着头皮将其完成。更出人意料的是，完成之后新的创作灵感又接二连三地涌现。王安忆笑言，"写作不是想保持就能保持的，关键是还有没有兴趣。"当一个作家还能从写作中尝到乐趣，就会乐此不疲地继续创作。在她看来，名利远不如这份创作的乐趣珍贵。对于往后的日子，她没有刻意的规划，而是顺应创作的内在召唤，让笔墨继续诉说生命的故事。
文学的价值不只在于记录一座城的繁华与变迁，更在于把分散的经验重新连缀成可理解、可对话的精神地图。王安忆与香港的二十年往来，从课堂到文本，从语言的自觉到城市记忆的互照，提醒人们：在信息加速与生活碎片化的当下，越是需要耐心的阅读与准确的表达。让写作回到对生活细部的尊重，让教育回到对思考能力的培养，文化交流才能在真实与深处生根，并在新的时代语境里持续开花结果。