从1983年的经典之作《天书奇谭》开始，中国动画人一直坚守着传统内核，努力在时代精神中寻找创新的灵感。如今，这个历程在中国电影元文化、上海美术电影制片厂还有哔哩哔哩等平台的共同努力下，再次焕发出勃勃生机。2023年第一季《中国奇谭》上线后就火了，大家都在讨论，结果直接带来了1700万的播放量，还有好几亿次的观看。大家的掌声让创作者们更加有动力继续走下去，所以第二季马上就来了。 这一次，《中国奇谭》由陈廖宇工作室、上海美术电影制片厂、上海电影元文化和哔哩哔哩联手打造，八个不一样的故事再次证明了传统文化在现代表达下的巨大魅力。 这个系列能这么受欢迎，马黎会长觉得原因很简单：就是把老祖宗传下来的东西好好挖掘，然后跟今天的社会生活结合起来。中国传媒大学动画与数字艺术学院的刘书亮教授举了个例子，第二季里的《耳中人》单元开头就提示观众戴上耳机听效果更好。这种设计其实是想告诉大家，看电视不一定非要盯着屏幕使劲儿看，有时候静下心来慢慢品味也是一种享受。 这种用心的制作方式给行业树立了一个好榜样，也告诉大家网络时代的观影习惯可以更讲究点。大家习惯了在手机上看零碎视频，但真正好的动画需要你坐下来认真听、仔细看。 关于IP开发，这一套路其实挺成熟的。先做几个短片来试水，看看市场反响怎么样。等到人气攒够了、口碑也立起来了，再接着拍长片深挖掘。比如2025年推出的电影《浪浪山小妖怪》，就没走老路只是简单延长剧情。它在水墨画风和现实主义关怀这些特色上都保持了原样，只是把话题从职场生存焦虑转到了个人成长上。 主角小猪妖的经历就像很多年轻人一样，在外面打拼既累又想回家乡生活。这种情感上的共鸣让IP的内涵变得更深更广。这种模式其实是降低了风险的做法：先用短片定调子、培养观众、搭世界观框架；再用长片来讲故事、升华感情。 从《天书奇谭》到现在的“奇谭宇宙”，中国动画走过了四十多年的路。它向全世界证明了一件事：只有扎根本民族文化精神，捕捉时代脉搏和老百姓的心声，并且敢于在艺术形式和产业模式上搞创新融合才行得通。 这次“奇谭宇宙”的演进不仅仅是一个IP的成长故事；它更是中国动画产业在新时代迈向高质量发展、构建自主叙事体系的生动注脚。 说到未来的计划，“奇谭宇宙”还会继续探索更多可能。无论是文化底蕴深厚的作品还是充满现代感的表达，“奇谭”都会是那个把中华优秀传统文化讲给世界听的那个人。