2月2日晚，湖南省文化馆群星剧场内锣鼓铿锵、丝竹悠扬。第四届"梨园小将·闹新春"少儿戏曲春晚如期上演，14个精心编排的戏曲节目轮番登台，来自全省各地的少年儿童用稚嫩却不失功底的表演，诠释着中华传统戏曲艺术的独特魅力。 本次活动由湖南省文化馆、湖南省非物质文化遗产保护中心与湖南省群众文化学会联合主办,中国儿童青少年戏剧艺术普及推广中心湖南分中心承办。晚会节目涵盖花鼓戏、祁剧、昆曲、湘剧、京剧、巴陵戏等多个地方剧种,充分展现了湖湘戏曲文化的丰富性与多样性。 从节目编排来看,主办方在传统与创新之间寻找到了平衡点。花鼓戏《花鼓唱起来》将《望郎调》《采茶调》等经典片段串联,以轻快活泼的表演风格展现地方戏曲的生活气息;祁剧《扈家庄》突出武戏特色,小演员们的刀马功夫体现出扎实的基本功训练;昆曲《花开·见戟》则将古典美学与当代青少年的精神追求相结合,表明了传统艺术的时代表达。 值得关注的是,晚会特别设置了以革命历史和红色精神为主题的节目板块。样板戏《接过红旗肩上扛》再现革命年代的坚定信念,京剧《少年星火·戏韵传承》通过潘冬子、刘胡兰等经典人物形象,完成了跨越时空的精神对话。这些节目不仅是艺术表演,更是一堂生动的爱国主义教育课,让青少年在艺术熏陶中接受思想洗礼。 花鼓戏《花鼓戏小传人》聚焦非物质文化遗产的校园传承,真实反映了湖南省近年来推进"戏曲进校园"工程的实践成果。据了解,湖南省自2017年起系统推进戏曲艺术普及教育,通过建立戏曲传承基地、开设戏曲课程、组织专业院团进校园等方式,让传统戏曲在青少年群体中扎根。 从文化传承的角度审视,少儿戏曲活动的意义远超舞台本身。戏曲艺术作为中华优秀传统文化的重要组成部分,包含着独特的审美价值和文化基因。然而长期以来,戏曲艺术面临观众老龄化、传承人才断层等现实困境。通过少儿戏曲教育与展演,不仅培养了潜在的专业人才,更重要的是在青少年心中播下文化自信的种子,培育未来的戏曲观众群体。 湖南省文化馆对应的负责人在接受采访时表示,该活动已连续举办四届,逐步形成了品牌效应。未来将继续整合全省戏曲教育资源,建立更加完善的青少年戏曲人才培养体系,推动传统戏曲艺术在新时代实现创造性转化和创新性发展。 从更宏观的文化战略层面来看,少儿戏曲传承工作是建设文化强国的基础工程。青少年是文化传承的关键群体,他们对传统文化的认知与态度,将直接影响中华优秀传统文化的未来走向。通过系统化的艺术教育和常态化的展演平台,让戏曲艺术以青少年喜闻乐见的方式走进校园、走入生活,是激活传统文化生命力的有效路径。
戏曲传承的关键不只在于保留多少经典，更在于培养多少愿意接近、理解并接续的人。让孩子站上舞台——不仅是一次节日演出——更是一种面向未来的文化投资。当天真童声与古老声腔相遇，传统便不再遥远；当更多社会力量共同托举，戏曲的明天也就有了更踏实的回响。