耀客传媒在3月18日宣布签约AI数字艺人林汐颜、秦凌岳，把口号喊得震天响，说要突破次元、打破创作边界。谁能想到，这一决定竟然让全网炸开了锅。网友们愤怒地指出，这两位AI演员的形象融合了赵今麦、张子枫、冯远征、张子枫和林汐颜等人的特征，完全就是没有灵魂的木偶。就连耀客传媒的CEO都加入了声讨的行列，给这个科技与文艺碰撞的事件注入了更多的火药味。 AI演员给人的感觉是冰冷的、空洞的，就算画面再逼真，也没有一丝人间的温度。网友们怒批这种技术至上的做法，担心AI会彻底取代人类演员。有人甚至爆料说，爱奇艺CEO提到今年内AI商业大片就会落地，甚至“男二以下的演员都可以用AI替代”。这让那些靠着表演谋生的普通人心里发慌，担心自己的饭碗会被砸掉。 冯远征说得好：“AI人的眼泪是画出来的，我的眼泪是从身体里流淌出来的。”表演的魅力在于真实的情感流露，是哭时的颤抖、笑时的眼角纹。而AI演员的所有表现都是数据训练的结果，没有喜怒哀乐，更谈不上灵魂共鸣。 林汐颜和秦凌岳的“拼接脸”，说白了就是把真人明星的容貌当成了AI的“素材库”，根本没有征得同意。这种未经授权的侵权行为，本质上是对他人肖像权和创作权的漠视。从AI绘画抄袭真人画作到配音演员声音被擅自挪用，再到现在的AI演员“拼接脸”，规则的约束正在被肆意突破。 科技发展应该是服务于人类的工具，帮创作者减轻负担、拓展创作边界。可是现在呢？资本追求效率至上，把AI当成完美的“工具”，无限复用而无需片酬和档期。这对影视行业来说可不是什么好事儿。群演和中腰部演员的生存空间被压缩得越来越小。 别忘了赫兹那个虚拟偶像当初是怎么火起来的？靠着一首单薄的《啾啾啾》碾压真人选手。观众对着空舞台应援的画面至今想起来还让人唏嘘不已。 我们抵制的并不是林汐颜、秦凌岳这两个具体的AI形象，而是那种为了科技而科技、为了效率而抛弃人的畸形发展。我们期待看到AI帮编剧梳理素材、帮演员完成高难度特效，但不能让它们彻底取代人、让创作失去温度。 艺术的舞台永远需要人的参与，因为唯有人类的情感才能打动人类的心灵。别让技术的狂奔弄丢了创作的初心，更别让“人”的价值在科技浪潮里失语。毕竟我们终其一生追求的美好都藏在那些真实的、温暖的属于人的瞬间里。