随着新春临近，生肖符号在年俗消费、礼品市场和文化传播中再度升温。
如何让传统工艺在节庆场景中更易被理解、更愿被使用，成为非遗传承与文创开发共同面对的现实课题。
黄山市徽州区以徽州竹雕为代表的地方传统工艺，正在通过主题化创作与产品化表达，探索“技艺传承”与“当代表达”的衔接路径。
问题：非遗如何从“展柜里的技艺”走向“生活中的使用” 长期以来，不少非遗项目存在“看得见、用不上”“知道有、买不起”或“喜欢但不懂”的传播与消费断层。
尤其在快节奏的当代生活中，传统工艺若缺少与节日、礼赠等高频场景的连接，容易被边缘化。
春节是中国人最重要的传统节日之一，生肖文化又具备强符号性和强传播性，能否借助这一窗口让非遗被更广泛触达，考验创作者对题材、工艺与市场的综合把握。
原因：节庆需求叠加审美变化，推动传统技艺主动“转译” 一方面，节庆经济带动礼赠需求增长，消费者更愿为“有文化、有寓意”的产品买单；另一方面，年轻消费群体在“国潮”趋势下对传统文化的兴趣上升，但同时更强调造型简洁、寓意清晰、携带方便与价格可及。
题材选择上，生肖“马”承载奋进、奔腾、成功等积极象征，契合新年祈愿心理；表达方式上，从单纯的工艺展示转向故事化、符号化与场景化，是传统技艺适应传播环境变化的必然选择。
在此背景下，洪建华围绕马年主题创作系列作品，尝试以“可把玩、可佩戴、可赠礼”的形态，让竹雕从观赏性向实用性、社交性延伸。
其竹根雕摆件《马上进宝》通过将军端坐骏马、手捧元宝等形象组合，把“马到成功”的祝愿转化为具象立体语言；同时设计小马驹挂件，以更轻量化的方式进入日常佩戴与节日赠礼场景，并提供楠竹、桃木等不同材质选择，分别寄托“平安”“纳祥”等传统祝愿，增强了产品的情绪价值与文化辨识度。
影响：从技艺延续到产业链接，非遗“可感可触”带动文化气息 主题化创作带来的直接影响，是提升非遗的可见度与可传播性。
相较于抽象的技艺介绍，寓意明确的节庆作品更容易被理解与分享，也更容易形成口碑传播。
更深层的影响在于，它为非遗保护提供了“活态传承”的现实支撑：当作品能够进入消费市场并获得稳定需求，传承人和从业者在技艺延续、材料采购、学徒培养等方面才有更可持续的动力。
同时，此类作品也有助于增强地方文化名片效应。
徽州文化底蕴深厚，竹雕作为传统工艺的重要组成，其创新表达不仅丰富节日文化供给，也为当地文旅融合提供了新的内容抓手：从展陈体验、工坊参观到文创销售，都可能形成更完整的文化消费链条，进一步提升城市文化软实力。
对策：坚持守正创新，把“工艺价值”与“市场表达”统一起来 非遗题材创作不能停留在符号拼贴，更需在技艺标准、文化内涵与市场逻辑之间找到平衡。
业内人士认为，推动非遗更好融入现代生活，可从几方面着力：其一，强化题材研究与文化阐释，在作品中体现清晰的文化逻辑与审美秩序，避免“只讲吉利不讲文化”；其二，推进产品分层与价格梯度，形成从收藏级到日用级的多样供给，让更多人“买得起、用得上”；其三，加强知识产权保护与品牌化建设，防止同质化仿制损害原创者权益；其四，借助展览、研学、直播等渠道提升传播效果，但内容表达应坚持专业性与真实性，避免过度娱乐化消解工艺价值。
前景：从节庆热点走向常态供给，非遗融入生活仍需长期耕耘 可以预期，随着国风审美持续升温以及文化消费日益成熟，非遗文创的市场空间仍将扩大。
未来，徽州竹雕等传统工艺若能在保持工艺本体的基础上，进一步完善设计体系、材料体系与渠道体系，并与地方文旅、节庆活动、公共文化服务形成联动，有望实现从“节前热销”到“全年可用”的常态化供给。
与此同时，也应警惕“为市场而市场”的短期化倾向，真正能走得长远的，仍是扎根于工艺、尊重文化、回应生活需求的作品。
文化的生命在于创新，传统的价值在于传承。
洪建华的创作实践充分说明，非遗技艺并非只能停留在博物馆和展览厅中，而是可以通过创意转化、产品创新等方式，融入当代生活，满足现代审美需求。
在新时代背景下，如何让传统工艺在保持文化内核的同时实现创新发展，是摆在所有非遗传承人面前的重要课题。
徽州竹雕的创新探索为我们提供了一个有益的启示：只有坚守工匠精神，同时拥抱时代变化，才能让优秀传统文化在新春的祝福中绽放新的光彩。