问题——百年技艺曾断代，传统民俗面临“只闻其名、难见其形” 石亭灯彩制作技艺起源于清咸丰年间，承载着祈愿丰收、团圆安康的乡土情感，曾是皖南乡村夜色中最具辨识度的民俗景观之一。
但受时代变迁、从业收益有限、年轻人外流等因素影响，这一技艺一度缺少系统传承，停摆数十年，相关工序、样式与叙事语境面临散佚风险。
如何让传统“活起来”，成为古村保护与乡村振兴中的现实课题。
原因——返乡青年补上“传承断点”，让手艺与需求重新对接 今年“二月二龙抬头”与春分、周末叠加，黟县迎来旅游高峰。
石亭村以灯彩巡游聚拢人气，成为传统文化与旅游消费同频共振的窗口。
出生于竹篾加工世家的黄晛豪，在求学期间得知祖辈曾参与石亭灯彩相关工序，毕业后选择回乡，从查阅村志、走访老手艺人、整理工艺流程入手，将家族竹编基础与灯彩裱糊、彩绘等环节衔接起来，逐步复原传统制作体系。
灯彩制作环节繁复，从劈篾、编织、造型到裱糊、彩绘等十余道主要工序、数十道细分流程，既考验手上功夫，也考验审美与结构设计能力。
返乡青年以“学、改、用”同步推进：一方面尊重传统形制与手工逻辑，另一方面根据巡游、展演、景区美陈等新场景调整灯体结构与组合方式，让产品从“节庆道具”走向“常态化呈现”。
影响——从村庄节庆到文旅场景，非遗带动人气也带动就业 在石亭村的夜色里，龙灯盘旋昂首、凤灯流光展翅，生肖灯彩与生活器物造型紧随其后，传统民俗以可视化、可参与的方式回到公众视野。
巡游的沉浸式体验，既增强游客停留时间与消费意愿，也让本地居民重新建立对乡土文化的自豪感与参与感。
更值得关注的是，石亭灯彩的“复出”正在形成带动效应。
在黄晛豪的带动下，村中老篾匠参与把关工艺细节，多名同村青年加入制作团队，一名年轻美术教师回乡负责制图与彩绘设计。
灯彩还进入更广阔的传播渠道：凤灯作为舞蹈道具登上省级少儿舞蹈展演舞台，推动传统工艺以“跨界应用”实现破圈传播。
与此同时，市场订单开始出现，当地酒店园区美陈等需求，为灯彩从“展示”走向“产业化探索”提供了现实支点。
对策——以制度化保护与市场化机制并行，提升可持续传承能力 石亭灯彩声名渐起，碧阳镇正推进非物质文化遗产申报工作。
业内人士认为，非遗保护要避免“热闹一阵”，关键在于形成稳定的传承链条与利益机制：一是系统梳理工艺谱系，建立标准化记录与传习路径，推动“老匠人经验”可复制、可教学；二是拓展应用场景，围绕节庆巡游、研学体验、舞台演艺、景区装置等需求开发系列产品，提升稳定订单能力；三是完善人才梯队，通过“青年主创+老匠人指导+专业美术设计”的组合，既守住传统底色，又增强视觉表达与产品适配性；四是探索联农带农机制，推动“订单+农户”参与模式，将部分工序分解到村民手中，形成增收渠道，增强技艺留在乡村的内生动力。
前景——“非遗+文旅+产业”叠加，古村可望形成新的文化增长点 从当晚巡游带来的客流效应看，传统民俗的“可看、可玩、可买”属性，正在成为乡村文旅的新内容供给。
随着非遗申报推进、团队能力提升与市场需求扩展，石亭灯彩有望从单点亮相走向常态化呈现，并与黟县古村落旅游、徽州文化体验、夜游经济等形成联动。
未来若能在产品质量、安全标准、知识产权与品牌运营方面同步加强，石亭灯彩有望建立更稳固的文化标识与产业基础，实现“文化传承”与“共同富裕”同向发力。
石亭灯彩的复兴故事，生动诠释了传统文化在新时代的顽强生命力。
当青年人的创新活力遇见非遗技艺的深厚底蕴，不仅让濒危文化遗产重焕光彩，更开辟出一条文化传承与乡村振兴相互促进的发展新途。
这一实践启示我们，传统文化的保护传承需要更多年轻人的参与和创新思维的注入，才能实现真正意义上的活态传承。