莆田有位木雕匠人叫郑春辉，他把木头当成画布，用雕刻的方式讲述运河的故事。中新网10月6日的消息提到，他在这次采访中说，莆田木雕不只是单纯地刻木头，而是要把文化和故事都刻进木头里。这次国庆节假期里，莆田市美术馆展出了一件长达44米的大型木雕《京杭大运河》，吸引了很多人的目光。郑春辉介绍说，这卷作品生动地再现了大运河从杭州到淮安这一段沿岸城市的风貌和风土人情，涉及了包括杭州、湖州、苏州、无锡在内的12座城市。 郑春辉告诉我们，这个木雕创作很讲究布局和节奏，团队用了很多莆田木雕里的“精微透雕”技法，就是为了把“大运河的魂”给刻出来。9月28日那天，这件作品在莆田市美术馆正式揭幕了。据郑春辉说，莆田木雕起源于唐宋时期，到了明清时期发展得特别好。过去主要是给建筑做装饰或者雕刻神像佛像。随着时代的变化，现在的题材越来越丰富，艺术化程度也提高了很多。 他回忆起自己小时候的梦想其实是当画家，结果却成了雕刻家。郑春辉说自己从小就喜欢画画和美术，机缘巧合下就投身到了莆田木雕的创作中去，一搞就是四十多年。现在的他把中国山水画还有古典诗词的意境都融进了自己的作品里。他觉得通过手工创作，能够把中华山河之美、历史之美还有文化之美都给展现出来。 早在2018年的时候，郑春辉就开始构思《京杭大运河》系列木雕的创作了。他查阅了很多史料，还亲自去现场走访调查。在专家的指导下，他构思出了一幅幅有根有据的画面。这件作品总长120米，分成江南卷、中卷还有北方卷，计划到2027年年底才能全部完工。 这次创作之前他查阅了大量史料并实地走访过。每一刀刻下去都不是简单的雕刻动作，而是为了重现运河曾经的生活气息和故事。 郑春辉表示这是一个团队的成果。他带着43名队员花了两年半的时间才完成了江南卷的部分。团队里用了镂空雕、透雕还有精微透雕这些技法来进行创作。 在传承路上除了传统的师徒制之外，郑春辉还跟学校合作开了木雕班来吸引年轻人加入进来。 他认为“以刀代笔”并不是一件容易的事需要深刻理解美术创作规律和技法才能把平面构想转化成立体画卷。 在教学中他不光教徒弟怎么雕刻还教他们透视原理还有美术规律还顺应时代发展用电动刻刀提升效率。 现在年近六旬的他并没有想要退休的打算至今还保持着每天超过十小时的创作时间他希望让莆田木雕走得更远让传统之美被世界看到这就是他的使命。