这个1月31日，上海海派艺术馆开门搞了个大展子，叫“万物一马·贝家骧的意象与气韵艺术展”。贝家骧是1953年出生的上海人，后来在1991年跑去了澳大利亚。他这一辈子都在琢磨怎么把东方的味道跟西方的画法揉在一起。 他小时候受老祖宗那些传统文化熏着，后来又深入学了西方油画那套技法。所以他的画就挺特别，既有那种写意的感觉，又有很强的表现力。在1991年的时候，他就拿下了澳大利亚罗贝尔美术展的油画金奖。 这次展览一共分了四个主题单元。第一个单元叫“势之形驰”，他拿“马”当主角。用那种粗犷的油画笔触再配上水墨晕染，硬是把马身上那些物理限制给突破了，专门去抓那股奔腾的劲儿和精神头。你看那画面里肌理交错、色块乱飞，既有西方表现主义那种张力，也藏着咱们中国画里说的“气韵生动”。 第二个单元是“光之忆影”，他回忆起了老上海的样子。通过朦胧的光斑和流动的色块交织在一起，外滩的楼啊、里弄的小巷啊这些具体的东西都被变成了那种虚实相间的心里图景。这种做法不光符合海派绘画从老套子往现代转型的路子，还堆出了一座脱离了世俗的精神之城。 第三个单元“戏之惊韵”就是搞戏曲元素了。那些脸谱、衣服、身段这些符号被他拆开了又重新凑在一起。油彩的那种浓烈碰撞跟水墨的那种晕染互相掺和着，把那些老套的样子剥掉了，直接让角色内在的情感爆发出来了。 策展人说，贝家骧的画特别体现了海派文化那种啥都敢拿来用、啥都敢带头干的精神头。他不光把意象派油画的语言范围给拓宽了，也给咱们中西艺术怎么对话提供了个好例子。 这可是海派艺术馆今年新春办的重头戏。不光是视觉上的享受，更是在让人琢磨文化这事儿。在东方和西方的语言混在一起的时候，展览既把海派那种开放又有创造力的劲儿给亮出来了。 贝家骧用他那套独特的艺术语言给观众开了扇门，让人明白怎么去理解文化是怎么传承下来的，又是怎么创新发展的。