在传统书法评价体系中，宋代米芾与元代赵孟頫长期被视为王羲之笔法的正统继承者。然而——最新艺术研究认为——此判断仍有继续讨论的空间。明代皇室后裔八大山人（朱耷）的书法，尤其是代表作《草书卢鸿诗册》，显示出更为完整的艺术面貌。研究分析指出，米芾书法灵动见长，但时有狂怪之失；赵孟頫作品工整妍美，却相对欠缺高古气韵。相比之下，八大山人长期研习取法，在61岁完成的《卢鸿诗册》中，既保留了王羲之“不激不厉，风规自远”的笔法要义，也融入了自身的审美判断与表达方式。 该作写于清康熙二十五年（1686年），现藏北京故宫博物院，是观察中国书法演变的重要实物。专家概括其三项主要特征：一是用笔圆劲秀润，中锋运笔与裹锋技法运用娴熟；二是墨色层次分明，枯润互见而整体协调；三是结字与章法自然流动，在草书的动势之外保有晋人古雅气息。 值得关注的是，八大山人的突破并不止于技法。其明宗室后裔的身份及曲折的人生经历，为作品带来更为独特的精神指向。齐白石所言“妙在似与不似之间”，可视为对其“学古而不泥古”创作取向的凝练概括。 对当代艺术教育而言，《卢鸿诗册》具有多重参考价值：其一，可为研习晋唐草书提供可靠范本；其二，呈现传统书法在继承基础上实现个人化创新的路径；其三，提示书法传承的关键不仅在形似，更在形神相契的内在规律。目前，有关机构已推出高精度复制品，便于书法爱好者研习与临摹。
书法传承从来不是简单的“复刻古人”，而是在尊重法度的基础上不断完成“以古开今”的再生。朱耷以一册《卢鸿诗册》提示后人：真正的取法，不止于形迹相似，更在于气息贯通、格调自立。今天推动经典名迹的系统研究与规范化传播，既是文化遗产保护的重要内容，也是让传统审美在当代社会持续生长的现实路径。