腾讯音乐跟新华社那回搞了个活动,叫《中国韵》,就是想把老祖宗的调子跟现在的电音凑一块儿,

咱们先聊聊天儿。腾讯音乐跟新华社那回搞了个活动,叫《中国韵》,就是想把老祖宗的调子跟现在的电音凑一块儿,看看千年的礼乐能不能跳出新花样。你想啊,要是有首歌能把老庄哲学里的“和而不同”变成年轻人耳机里的流行曲,这事儿多带劲?就像龚琳娜和CORSAK胡梦周把那首《韵》拿到TGC2020腾讯数字文创节上表演,五声音阶跟Future Bass的鼓点碰到一起,大家就明白了,老古董不是非得死捂在盒子里当标本,也能跟着音乐节奏动起来。 说到做这张专辑,其实就是场“不设限”的原创马拉松。2019年9月,腾讯音乐和新华社的“声在中国”就喊了一嗓子,说是要大家搞个能让全世界听见的中文歌。龚琳娜和CORSAK俩人当召集人,QQ音乐、酷狗还有酷我一起跟着吆喝,没几天就收到了上千首稿子。微博上的话题都冲到9000万阅读量了。评审团也很讲究,一边是中央音乐学院的教授盯着音乐性打分,一边是乐评人和制作人盯着国际视野看舞台效果。 最后出来的这张专辑,京剧、昆曲还有沪剧都有份儿,传统弦乐也没落下,还挺聪明地塞进了爵士、放克和电子舞曲的路子。这种升维碰撞真是绝了,让那些老掉牙的唱腔突然变得有穿透力了。到了TGC现场的首秀,更是把“留白”这个概念玩到了极致。CORSAK用Future Bass的节奏托着龚琳娜的戏腔往上冲,鼓点跟琵琶轮指碰得砰砰响。大屏幕上泼墨山水一出来,电音Drop那一下直接点燃了现场好几万人。二人对视一笑的那个瞬间,传统跟现代的界限就被这声合唱给轻轻抹平了。 现在好多95后做音乐都敢玩出新花样。比如Techaos汰敖斯写了首《戏子》,把五声调式写进旋律里,二胡跟鼓一配合,感觉就像人生舞台上的聚光灯在打光;《步香阶》用昆曲水磨腔开头,接着爵士切分节奏让苏州园林里的青石板都走进了舞池;《侠客行》更是把京剧大鼓的顿挫嵌进808鼓机里。这些作品都说明一点:只要文化敢“出错”,它反而能有无限生长的可能。 腾讯音乐接下来还打算把《中国韵》变成一个能自己长大的IP。他们要把平台资源持续开放出来,好让更多校园乐队和原创音乐人有机会出来露脸。还得联合海外音乐节搞个“全球共创计划”,让外国人用本地节奏来诠释中国音律。最好是把传统乐器做成那种能戴在身上的智能节拍器,年轻人随时都能把古调带进街头巷尾。 就像CORSAK说的:“音乐是没国界的,但文化得有根;根扎得越深,枝叶才能越茂盛。” 当电音落下最后一个鼓点的时候,《中国韵》这张专辑就不仅是一张歌单了,它就是给五千年文明写下的一行新注脚——这行注脚的名字就叫“未来”。