柳春峰:不重复古人,不重复自己,也不重复弟子

柳春峰,笔名柳风,出生于沈阳,如今居住在常州。2000年,他考上了鲁迅美术学院中国画研究生班,主要研究山水画。第二年,他受邀前往韩国参加国际美术交流展,把东北的雪景和异国的风装进自己的行囊中带回了国。回国后,他又先后进入中国现代工笔画院和中国水墨画院继续深造。在创作过程中,他常常把传统的技法反复琢磨,然后融入时代的元素。他给自己定下了三条规则:不重复古人,不重复自己,也不重复弟子。他计划用十年时间走遍青藏高原,把那里的牦牛、经幡和盐井画进他的新作里。同时,他还打算开设公益课堂,让更多的孩子用线描的方式记录自己的家乡。他认为传统不是被封存起来的东西,而是需要一代一代接力下去的文化遗产。《驻爱山川》在全国第二届现代工笔画大展上获得了优秀奖;《黄山归来》入选了“中国梦·黄山魂”全国山水画展;《瑞雪》还亮相了第八届民族百花奖。柳春峰多次入选由中国美术家协会主办的全国大展。 为了捕捉一片云从太行山脊落下的景象,他曾经在雨中蹲守了三个小时;为了拍下哈尼梯田清晨的雾气,他半夜两点就爬起床到寨子后山去等待。每当画完一幅作品时,他都要把笔尖朝向窗外的城市。那一抹淡淡的水墨像是给喧嚣的世界按下了静音键。很多收藏者都说挂柳先生的画会让人感觉心里亮堂起来。 为了让古法在指尖焕发生机,他每天早上起床就开始临摹范宽的《溪山行旅》、黄公望的《富春山居》和龚贤的《幻霞山水》。在临摹过程中,他会反复尝试焦墨、破墨和积墨这些技法。只有当线条能够在生宣上顺滑地游走时,他才会在画稿右下角写上自己的名字。 柳春峰的山水画构图常以北派山水的开阔为基础,用焦墨和飞白画出千岩万壑;局部细节则以南派山水的润泽为主,用淡墨和破墨来表现草木的香气。他最得意的是把刚劲和柔美融合在同一条线条上:山顶有一块焦墨,山脚有几缕淡青色云烟就会从纸面飘出来。 柳春峰的工作室里挂着一副对联:“心有静气,笔无狂态”。他常说山水就是自己的心境,自己的心境就是天地的一部分。“每一次入选都是一次自我否定”,柳春峰把获奖证书收进抽屉里,把画错了的那些草稿重新铺在案头继续修改。