毕业作品展怎么就火出圈了呢?这事儿挺让人好奇

毕业作品展怎么就火出圈了呢?这事儿挺让人好奇。毕竟这时候各大美术学院都在忙毕业季,展出作品一个接一个。中央美术学院的“逐光而行”,中国美术学院的“七十二变”,清华美院的“艺科融合”,还有四川美术学院的“开放的六月”,每一场都透着股青春的味道。这些展览不光是学校展示教育成果的舞台,更是艺术走出学院、走进大众生活的实践。以前这种展览也就是校内玩玩儿,现在咋就能引来这么多关注呢?主要是传播方式变了,社交媒体太发达了。 四川美术学院油画系那个《祷》就挺火,你看那个脸上蒙着气泡膜的木偶人,手里拿着纱巾和廉价饰品,画得超写实,好多人都点赞呢。作者在网上一发,点赞量蹭蹭往上涨,一口气冲到了40万次。这下子艺术和大众的对话就开始了。 还有国风国潮的作品,真是太让人惊艳了。中国美术学院雕塑与公共艺术学院有个叫《滴动仪》的东西,网友们看了都惊呼机械太好看了。这东西把水波纹和古代罗盘拼一块儿,滴着水让人琢磨大自然和规则的关系。 传统艺术以前都是让人看的,观众挺被动的。现在毕业展能破圈,是因为艺术家主动去回应社会问题。比如西安美术学院跨媒体艺术系的《30分钟废墟》,用外卖盒子搭了房子;中央美院油画系的《远方》画了个老人盯着墙上的照片。这些作品都在反映时代变化和社会问题。 当然了,学校观念也在转变。以前展览就在校园里折腾两下子,现在学校恨不得把整个城市都给占据了。比如中国美术学院这次展览的地儿可多了去了,有象山校区、良渚校区、南山校区,还有浙江美术馆、世界旅游博览馆、全山石艺术中心什么的。学生们能借此机会跟社会接触交流,也能更清楚自己以后往哪儿走。 薛白在人民日报上写过这事儿。他说这次“破圈”不只是空间和媒介的变化,更是艺术本体论的革新——艺术不光是静态的作品还是动态的事件;不再是单向表达还是双向对话;不再是封闭体系而是开放生态。对于学生来说,毕业作品就是他们走向社会的入场券。