扬州非遗大戏《降龙记》融合四项传统艺术引热议 3月21日再度上演

近日,扬州原创木偶剧《降龙记》在江都地区的多场演出中引发热烈反响,这部融汇多项非遗元素的舞台艺术作品,成为传统文化创意转化的典范之作。 该剧以流传于江都的民间传说《仙女庙的传说》为蓝本,讲述东汉时期恶龙为害蔡家庄、仙女康紫霞和杜姜奋力降龙救民的故事。创作团队由扬州杖头木偶代表性传承人管冬、王晓玮,演员黄嘉渝、邹珺之,扬州评话传承人吴爱军等艺术家组成。从去年十二月开始创作,经历数月精心打磨,最终将这个在民间口头传承中流传千年的故事提供了新的舞台生命。 作为杖头木偶戏,该剧的核心艺术魅力在于其精湛的操纵技艺。表演者隐身幕后,仅凭两根木棒的巧妙运动,令木偶人物显示出高度灵活的肢体语言。紫霞仙子的水袖舞姿如流云漫舞,杜姜仙姑的剑法动作刚劲有力,那头凶悍的恶龙在两位仙女的围困下,逐渐从不可一世的巨物蜷缩成奄奄一息的长虫。舞台上的每一个细微动作都经过精心设计,充分说明了扬州杖头木偶"刚柔相济、细腻传神"的技艺特色。 该剧最具创新意义的地方在于其大胆的艺术融合。制作团队突破单一木偶戏的表现形式,将扬州杖头木偶、扬州评话、扬州清曲、川剧变脸四项国家级非物质文化遗产有机融为一体。开场时,扬州评话以地道方言为故事铺陈背景,迅速拉近与观众的距离;剧中穿插的扬州清曲婉转悠扬,将仙女救世的悲悯情怀娓娓道来;而恶龙施法时巧妙融入川剧变脸技艺,配合喷火特效,使龙首瞬息万变,青面獠牙转瞬即逝,火光赤焰腾空刹那辉煌,令观众惊叹不已。这种多元非遗的碰撞与融合,创造出了前所未有的视听盛宴。 自新春期间在江都新春游园会首次亮相后,《降龙记》随即在仙女镇新春文艺演出中连演数场,场场爆满。许多老扬州人观看后感慨万千,表示从小听长辈讲述仙女庙故事,如今看到木偶活灵活现地演出这个熟悉的民间传说,那份乡愁和感动触发了深层的文化共鸣。这种反响充分说明,优秀的地方文化传说具有强大的生命力,关键在于如何以适应当代审美的艺术形式将其体现为来。 从深层意义看,《降龙记》的成功实践为地方文化的创意转化提供了有益借鉴。它证明,传统非遗项目并非只能固守原有的表现方式,而是可以通过创新性融合,在保持文化本质的同时,赋予其更加丰富的当代表达力。同时,这部作品也体现了文化工作者对本土文化传承的责任担当,他们通过深入挖掘地方民间故事,精心打磨艺术呈现,使古老的传说在当代舞台上焕发了新的光彩。 据悉,《降龙记》将于三月二十一日在扬州少堂书场进行公演,这为更广泛的观众提供了欣赏这部创新之作的机会。

《降龙记》的出现,证明传统文化在经过认真的创新处理后,完全可以走出小众圈子,打动更广泛的观众。非遗的价值不只在于保存,更在于让人感受到。如何让更多非遗项目真正融入当代生活,这道题还需要更多人持续作答。