要说古玉，特别是曾侯乙墓里出土的那些老物件，那真是有无数门道。一眼就能看出真假的密码藏在哪儿？就藏在那些被岁月打磨过的痕迹和沁色里。先看琢玉的手艺。古代琢玉全靠人工，工具转速慢、力度不稳，所以磨出来的痕迹粗细深浅都不平行，透着股随意劲儿；现代机器可不一样，流水线操作让痕迹整整齐齐，看着就像是被机器统一印上去的。拿西汉的玉环来举例，真东西的弧面过渡自然得很，绝没有那种生硬的棱线；高仿品为了省事直接用高速磨床，就留下了许多整齐的小台阶。 除了线条不平行，老玉身上还留着不少小伤疤。这是把玩或者埋在地下时留下的磕碰，局部会变得凹凸不平，玻璃光没了，取而代之的是温润又陈旧的感觉。举个例子，西汉玉剑首看着挺平整，只要迎着光细看，就能发现上面有星星点点的“小伤疤”。这正是老玉的指纹啊！高仿品哪有这功力？ 再看镂空的地方。老玉的镂空孔壁上往往残留着顺着走向延伸的锯痕，有时还会出现细细的“通花孔”；现代激光或高速雕机做的孔壁却是光滑如镜。明初白玉镂雕“麻姑献寿”珮就是个好例子：真品锯痕的深浅和走向一目了然；高仿品要么是刷漆作假，要么就是用机器钻孔。 古代钻眼的手艺也很特别。真品两端孔径常常不一致，孔壁能看到来回锥磨留下的螺旋纹；现代电钻一气呵成打出的孔道特别干净利落。战国曾侯乙大墓出土的十六节龙凤玉佩局部就能看到这种区别：真品的螺旋纹自然流畅；高仿品的纹路则生硬死板。 除了工痕和伤残旧迹，沁色也是辨别老玉的重要依据。沁色是玉器跟周围环境长期交换的结果，颜色种类多、深浅不一；人工染色的就没这么自然了，鲜艳刺目、边缘生硬得很。比如铁锈红常沿裂隙渗透成颗粒状斑驳；仿品多是颜料平涂出来的，一点儿立体感都没有。 海蓝也是常见的沁色之一，多呈片状晕散；染料弄出来的却是呆板的“一块蓝”。黑漆古（水银沁）更是独特：真品往往有灰黑—漆黑—灰黑的三层过渡；高仿品要么是单一煤焦油黑要么就是染料堆积起来的黑。玫瑰红这种浪漫的颜色通常出现在皮壳最薄处，边缘是粉雾状晕散；染料刷出来的玫红就太浓艳了。 至于那些自然形成的伤残旧迹，更是岁月留下的真实伤口。老玉在盗掘、流转或者碰撞中最容易在边角或锐角处出现崩边和裂口；这些伤口断面上往往沾染着沁色却不见二次磨痕。真品的断面因为长期把玩略显光滑；仿品则多是二次打磨过的假伤口。比如汉代玉耳杯：真品的崩边边缘不整齐；高仿品为了掩饰伤痕特意磨平了边缘。 最后再说说那些灰暗的磨痕。真品磨痕呈暗灰色表面还覆有油脂感与陈旧包浆；仿品大多是新做的亮白磨痕缺乏时间沉淀的灰旧气。高锰酸钾作旧更是显而易见：左边自然灰痕右边化学灼伤颜色浮于表面缺乏层次。 总之只要掌握了这些“指纹”、伤残旧迹和沁色的密码，不管是曾侯乙墓里的宝贝还是其他朝代的文物，我们都能一眼认出它们的真实身份。