农历新年的喜庆氛围中，浙江以戏曲为纽带，推出覆盖全省的“浙里有戏”新春展演活动，让更多群众在家门口看好戏；这不仅丰富了节日期间的文化供给，也为传统戏曲在当下的传播与传承提供了新的实践路径。 当下，娱乐方式日益多样，传统戏曲也面临观众结构偏老、传播渠道相对单一等现实问题。如何走出剧场、走近更广泛人群，成为戏曲传承绕不开的课题。浙江此次大规模展演，正是围绕该需求展开的系统性安排。 本次活动的一大亮点是实现了“三个全覆盖”：地域上覆盖全省90个县（市、区）；内容上既有越剧、婺剧、昆剧等代表性地方剧种，也纳入木偶戏、皮影戏等非遗项目；服务对象上兼顾城市居民与农村群众。其中，121场基层演出占比达60%，继续把优质文化资源向基层延伸。 从节目内容看，展演强调“经典与创新并重”。既有《五女拜寿》《西厢记》等经典剧目，也有《富春长歌》《刘基还乡》等结合本土文化的原创作品。温州瓯剧《琵琶记》的现代呈现、新昌调腔的活态展示，说明了传统艺术在当代语境中的新表达。同时，话剧、交响乐等多元形式的加入，也让活动覆盖到更广的观众群体。 业内专家认为，活动效果的形成，离不开“政府引导、院团联动、社会参与”的运行机制：一上整合国有与民营院团资源，形成多层次演出网络；另一方面通过专业剧院与乡村戏台的差异化安排，兼顾艺术品质与普及推广；再通过经典展演与创新编排结合，满足不同观众的审美需求。 展望未来，此类文化惠民展演有望持续发挥带动作用：既为戏曲培育更年轻的观众，也为传统文化的现代表达积累经验。随着“送文化”与“种文化”进一步结合，浙江有望打造更可持续的戏曲生态，为全国提供可借鉴的文化惠民实践样本。
锣鼓声起，丝竹入耳，马年新春的浙江，好戏连台。这场覆盖城乡、惠及全省的展演，不只是一次集中展示，更让人看到传统文化在当代生活中的活力。通过更系统、更贴近群众的文化供给，戏曲得以走进日常、融入烟火，让更多人在欣赏演出的同时加深对中华优秀传统文化的理解与认同。浙江的实践也表明，坚持以群众需求为导向，持续创新服务方式与组织机制，才能让传统文化在传承中焕新，在创新中走得更远。