青州扎染技艺走出传统 古城非遗在文旅消费中重获生机

扎染作为中国传统手工艺,历经千年发展,具有深厚的文化内涵与民族审美。潍坊青州古城景区,青州市手工扎染非遗代表性传承人马慧敏工作室,成为游客认识这门技艺的重要窗口。店内陈列的各类扎染作品色彩丰富、纹样多变,吸引不少游客驻足欣赏,也折射出传统工艺在当代依然具有吸引力。 从工艺流程看,一件扎染作品需经过绘图、制版、印花、扎花、染色、漂洗、拆花、晾晒等多道工序。其中,扎花与浸染最为关键,稍有偏差就可能影响最终效果。这种对细节的严格把控,说明了传统手工艺对精细与规范的坚持。 在技法创新上,现代扎染已形成捆扎法、折叠扎法、平针缝绞法、夹染法等多种工艺路径,不同技法带来不同的纹理与层次,为创作提供了更大的发挥空间。马慧敏介绍,经过持续研究与改进,扎染用色已从传统的蓝白为主拓展到多色搭配,作品表现力更为丰富。色彩上的突破既是技艺提升,也为传统工艺提供了新的创意表达。 当前,国潮文化的兴起为扎染的回归提供了土壤。越来越多的年轻人开始关注并尝试学习扎染,将其应用到服饰与生活用品中,纹样更具个性,配色也更大胆。这种结合并非简单复古,而是尊重传统基础上的再设计与再创造,让古老工艺更贴近现代审美与消费需求。 从传承角度看,扎染的活态传承正在形成更清晰的路径。一上,传承人通过体验店、教学活动等方式,让更多人得以近距离接触并掌握基本技法;另一方面,年轻群体的参与与消费反馈,也为传承人持续创新提供了动力与支撑。这种双向互动,有助于扎染在代际之间更顺畅地传递。

传统工艺的复兴,不只是技艺延续,也是文化认同的体现。青州扎染在守正基础上的创新实践,为其他非遗项目提供了可参考的思路,展示了传统文化在持续更新中保持活力的可能。在保护与创新并行的前提下,更多优秀的非遗技艺也有望走进大众生活,迎来新的发展空间。