京剧要是遇上了流行音乐，那是真挺有意思的事儿。有首《白月光》就把这种融合搞得挺到位。说回白居易笔下的杨玉环，那是天生丽质难自弃，最后选中了君王身边的位置，回眸一笑百媚生，把宫里所有的美女都比了下去。这段故事本来早就被写成了唐诗，但这回的《长恨歌》不再光是用锣鼓水袖演出来了，京剧和流行音乐终于有了一次大聚会。 讲起深宫里面的贵妃，那个晚上她在百花亭独自喝酒，实际上不是真醉，就是心里太失落。她强颜欢笑，走路看着都像踩着莲花一样好看；但一转身眼泪就忍不住流下来了。在老戏里这就叫“醉酒怀春”，但现在看着就像是一个被权力边缘掉的人在给自己找个安慰。等鼓声和电音混在一起的时候，大家好像看出来了，贵妃拿着酒杯当话筒在质问帝王和时代：“这感情到底是怎么回事？爱情又算个什么？” 《贵妃醉酒》其实还有个名字叫《百花亭》，本来是乾隆年间地方戏《醉杨妃》里的一段。梅兰芳大师把它给打磨成了梅派的经典，用四平调那种转音把那种又怨又不生气的感觉唱进了骨头里。到了50年代他还去芜存菁，把那些低俗的段子都删了，让这个角色更像是一个真实的人而不是一个玩物。 现在于荣光给这段老戏配了新曲子，还是那个老腔老调的唱法，但加上了电子节拍和摇滚的嘶吼。这么一来传统被“雕刻”得更有力量了也更柔软了。前奏一响就像模拟宫门破晓的样子；胡文阁一开嗓京剧的“脑后音”就撞上了流行歌手的鼻腔共鸣。 一开始大家听着像是水袖翻飞，然后又是电吉他的失真声；戏服和紧身皮裤在画面里互相照应。短短三分钟大家就穿越回了盛唐又回到了现在；既看见了六宫的美女们也看见了自己熬夜刷手机的样子。等副歌响起来所有人一起唱“白月光”，传统和流行就在一个频率里共鸣了——原来隔了千年的审美也能连在一块儿！