最近，乳山搞了个挺热闹的书画联展，把一灯和刘元堂两位艺术家的作品给聚拢到了一起。这个活动是在乳山一个挺安静的地方办的，灯光一打，墨韵就出来了。两位老师拿出了四十多幅画，有写意花鸟，也有书法，虽然路子不太一样，但都想告诉大伙儿，咱们中国传统文化的根儿得好好守着。 刘元堂老师画画特别讲究笔法和生活的融合。你看他那幅《平安柿如意》，石榴和柿子画得可圆了，笔墨一层一层晕染上去，看着就很有福气。还有《石榴竹枝图》，竹子那么高挺，配上大大的石榴，画面特别有动静。一灯老师的字就走另一条道，看着拙朴却很有份量。他的《坐忘》写得像他这人一样沉静，用笔既有力量又很节制。 来的人都挺多的，大家都在那儿琢磨笔墨怎么画、画面里头的意境是什么。有个研究书画好多年的大爷就说了：“两位老师路子虽然不一样，但最后都在一条道上。”他这话挺实在，其实就把这展览的核心意思给点透了：咱们现在得琢磨怎么把老东西用新法子弄活。 乳山这地界是山东的文化腹心地带，以前文风就挺盛。这次展览不光是让大家看看两位老师的画技，也是地方想把文化交流搞起来、让城市有点文化味儿的好招数。通过搞这些高质量的活动，乳山正慢慢地把文化生态搞得更活跃点。 咱们老祖宗留下来的手艺是有生命力的。这展览告诉我们，光临摹可不行，得吃透里头的精神劲儿，用现在的眼光去解读和重塑它。这种站在传统上又面向新时代的艺术摸索，正是文化自信的体现，也能给发展社会主义文化事业带去不少新鲜活力。