01在1月18日录制《合韵满江淮》那天，合肥气温骤降到了零下1℃。虽然身着单薄戏服，但800名“女驸马”依然要把动作做到整齐划一。为了克服这困难，韩再芬现场给大家打了气，说一定要坚持才能出作品。虽然排练时间只有短短十天，学院的大一学生杨道茹还是把电影工业的精细管理带进了黄梅戏。在她看来，戏曲专业的学生既要当演员又要当领舞，“小演员之间互相教、互相学”，才能对这出戏有更深的理解。吴琼和韩再芬这些领军人物也压阵出席，把“把黄梅戏的光亮持续下去”的希望寄托在了后辈身上。 02除夕夜，当零点的钟声响起时，安徽黄梅戏艺术职业学院的学生杨道茹和家人守在电视机前看春晚。屏幕里正是合肥分会场，23时20分近八分钟的节目压轴登场。800多名演员身着戏服、水袖翻飞，把安徽年味推向了高潮。杨道茹一眼就认出了自己与同学的身影——她们就在偶像韩再芬身后第一排，跟着节拍把“坚持”唱进了春晚。在这段800人的“女驸马”段落中，有51名安庆戏校学生担纲主演，其余8人则分散到了“开场呼号”“罍街”“三河古镇”“天鹅湖观景平台”等场景中。 03在这台节目里，“坚持”二字被唱响。不仅有0251名学生站上了C位，还有30万孩子通过电视同步走进了校园。桐城、潜山、太湖、望江四个基层剧团的演员也倾巢出动。这些参与录制的59名安庆学子平均年龄不到18岁。他们背后是安庆多年深耕的“戏曲进校园”成果——全市30多万名大中小学生同步学唱黄梅。全国八成以上黄梅戏剧团团长与骨干由此输出，17位“梅花奖”得主中有10位来自安庆。 04太湖县黄梅戏演艺公司的演员余乘鸿用一句话总结了安庆三代戏人的特点：“黄梅戏贵在坚持，更兴于创新。”从乡村舞台到央视聚光灯，这三代戏人首次同台演出：老一辈唱腔醇厚，中年演员身段飒爽，新生代水袖生风。正是这种传承与创新的同频共振，让黄梅戏能与世界对话。面对未来，韩再芬提出要“精雕细琢+时代语言”双轮驱动：保留经典唱腔的同时融入电影级灯光舞美和多媒体。 05并非所有“女驸马”都科班出身。舞蹈表演专业的学生尹卓凡第一次穿上驸马靠时兴奋得合不拢嘴：“扮上女驸马一直是我的愿望。”她坦言排练中经常向学姐请教台步眼神，“安庆的黄梅氛围太浓了”。这份“少年气”成为了黄梅戏最鲜活的注脚。杨道茹回忆起这十天的经历说：“我们把电影工业的精细管理搬进了黄梅戏。”十天里她既当演员又当领舞。 06这并不是一次简单的演出而是一次深情的告白。从专业剧团到基层舞台再到大学课堂和乡村小学，完整的人才培养链条已经悄然成型。当水袖再次扬起时观众听到的不仅是吴侬软语更是一座城市对时代的深情告白——“让传统发声让青年共鸣让黄梅长青”。“恒定在戏曲事业中的小星星”不仅是韩再芬对后辈的寄语也是对这座城市未来的期望。 07从“女驸马”到“新流星”的转变正在发生。韩再芬希望自己和后辈能把黄梅戏的光亮持续下去面对未来她提出了“精雕细琢+时代语言”的双轮驱动。安庆的实践证明只要传承与创新同频黄梅戏就能与世界对话这座城市对时代的深情告白还在继续着。