在如今城市文化越来越丰富的情况下，如何把那些平时只能在柜子里躺着的历史文物变得生动起来，让我们能真切感受到深植在民族骨子里的礼乐文化，成了不少博物馆都在想的事。郑州商代都城遗址博物院，也就是大家常说的郑州商都遗址博物院，最近搞了个把古乐表演变成常态的活动，算是给这个难题交出了一张挺不错的答卷。 以前大家去博物馆看展览，基本就是盯着那些“死”东西看，人和文物之间好像总隔着一层玻璃。尤其是古代的礼乐文化，听起来挺专业的，语境又和现在的人不太一样，很难让人产生共鸣。所以怎么能打破这种隔着玻璃看的模式，让三千多年前商都的文明不光能看到、摸到，还能听到、感受到，这就成了提升公共文化服务水平的关键所在。 这个创新举动能做起来，主要是好几个方面共同努力的结果。首先是政策一直在鼓励文物活起来用，《“十四五”文物保护和科技创新规划》里就说了要推动博物馆改革发展。其次是大家的文化需求变了，不满足于简单的看看，想要深度体验。第三点是郑州作为国家中心城市，急需要一些有辨识度的文化标志来撑门面。而商都遗址里的礼乐传统就是很好的文化资源。最后一点也是因为华夏古乐团这么多年的研究成果到位了，能给演出提供专业的支持，把学术研究变成大家都能看的公共文化产品。 自从演出开始搞起来之后，带来了很多好的影响。在社会效益方面，每周两次的公益演出给大家提供了不少参与的机会，已经让几千名市民游客受益了。尤其是周六那场还搞了有奖问答送门票的活动，把大家的兴趣都勾起来了。 在文化传承上也很有效果。他们演奏了《诗经》里的曲子，还把周代的礼仪步骤给复原了出来。“早上敲磬迎客、晚上敲钟送客”的那种礼乐精神就变得看得见摸得着了。 在文旅融合方面也表现不错。演出和博物馆的展览还有遗址公园连在了一起，大家在这儿待的时间更长了，还带动了周边的消费。这样就形成了一个“用文化带动旅游、旅游又反过来衬托文化”的良性循环。 还有一点值得注意的是演出时间安排得很巧妙。周五闭馆前和周六开馆后这两个时间段正好是空着的，利用了起来也算是把公共设施用足了。 为了让这事儿一直持续下去、质量还能保持高水准，博物院也采取了不少保障措施。制度上把演出当成常态化的服务固定下来；内容上找了专业的团队来演；服务上提前发通知引导大家有序参与；资源整合上还和其他活动连在一起形成互补。 以后这种做法估计还会越做越深。一方面可以根据季节或者节日来调整内容；另一方面可以多利用互联网直播这些方式把影响力扩大出去。从更长远看，郑州商都遗址博物院的这种做法给别的文化遗产地提供了很好的样板。以学术研究为基础，用现代人喜欢的方式表达出来，最后还给老百姓带来实惠，这其实就是让沉睡的文物变成了鲜活的养分。 这不仅仅是博物馆功能的扩展，更是对中华优秀传统文化进行创造性转化的体现。当千年的古乐在商都遗址的大厅里再次响起的时候我们听到的不光是音乐旋律更是一个古老文明在回望自己的根脉并且在主动地延续它。 从把东西摆出来变成了演出来从只有专家懂变成了大家都能参与这种让历史和现在对话的过程其实就是文化遗产活起来的本质。 郑州这次的尝试告诉我们最好的传承就是让文化自然地流淌进现代人的精神世界最高的敬意就是让千年古韵在今天依旧能打动人心。这曲回荡在商都遗址的古今和鸣正奏响着文化自信的当代强音。