20世纪80年代，中国旅游出版社给刚从研究生毕业的黄格胜发来邀约，请他去画桂林山水。站在漓江边，黄格胜被美景震撼，心里就冒出了画一幅全景长卷的念头。 他在漓江边成了常客，天不亮就出门写生。为了捕捉每块礁石的水位变化，黄格胜整整三年都在记录山水的动态。那时的条件很艰苦，他就在废弃的理发室里画画，“汗水滴在宣纸上晕开墨团，就用毛巾裹着胳膊继续画”。 最难突破的还是技法。在画大榕树的时候，黄格胜不知道怎么把近景和远山衔接起来。直到某天夜里做了个梦，梦见“山倒映在水里”，他突然悟到了“浮峰倒影”的画法。 这幅长卷打破了传统的“四季”观念，而是以“昼夜交替”来叙事，把漓江一天的变化都融到了一卷里。中国美术家协会副秘书长朱虹子评价说，“这种让观者获得‘舟行江上’的沉浸式体验的表现形式，为中国山水画开辟了新的路子”。 1982年的时候，中国画被很多人说“走到了尽头”。黄格胜坚持要具象地表现漓江。他历时三年、写生了上千次稿，终于把《漓江百里图》完成了。这幅画填补了中国绘画史上全景式展现漓江山水的空白。 10月25日，“漓水春秋—黄格胜《漓江百里图》创作40周年特展”在桂林漓江大瀑布酒店开幕。时隔20年，《漓江百里图》再次回到了它的故乡桂林。黄格胜把自己不同时期的画册和创作文献史料都展览出来，想跟观众展开一场跨越时空的对话。 开幕式上人头攒动。观众在那幅200米长的画卷前站了很久，感受画上漓江的晨昏昼夜和阴晴雨雾。很多年轻人都认真地盯着画看，这让黄格胜很欣慰。 广西壮族自治区党委宣传部副部长韩流说，“四十年里黄格胜教授一直在八桂大地深耕文化沃土。他从青年时代就踏遍了漓江两岸写生并完成了这幅长卷，后来还引领‘漓江画派’成为了全国有影响力的艺术流派”。 现在《漓江百里图》已经超越了艺术品本身，变成了广西的文化符号。它被当作国礼送给了各国政要，还被美国国会图书馆收藏起来。展厅里人来人往，《漓江百里图》里的晨光暮色依然静静地流淌着。四十年过去了，这幅画还在用它的生命力诉说着漓江的魅力，也见证着艺术传奇的传承。