12月23日晚，北京梅兰芳大剧院内川韵悠扬，四川省第三届川剧汇演“北京展演周”在经典剧目《变脸》的高亢唱腔中拉开帷幕。
作为川剧汇演首次在京设立专场活动，本次展演周精选《白蛇传》《尘埃落定》《芙奴传》等4部大戏及折子戏专场，通过传统与现代交织的舞台呈现，为首都观众带来一场巴蜀文化的艺术盛宴。
川剧作为中国戏曲百花园中的瑰宝，近年来面临观众老龄化、传播渠道单一等挑战。
此次进京展演，既是四川省推动非遗“走出去”的战略举措，亦是对传统文化当代转化的积极探索。
以《尘埃落定》为例，该剧将茅盾文学奖作品与川剧艺术相融合，通过藏族土司家族的命运变迁，展现新中国成立初期藏区社会变革，既保留川剧高腔特色，又创新运用史诗化叙事结构，凸显红色题材的艺术感染力。
在艺术表现上，展演剧目充分彰显川剧“技戏合一”的独特魅力。
《白蛇传》中“男小青”的角色设计、文戏武戏分幕呈现的架构，以及变脸、吐火等高难度技巧的剧情化运用，均体现传统程式与现代舞台美学的有机统一。
青年演员周婷、赵思雅等担纲主演，更折射出川剧人才梯队建设的成效。
业内专家指出，此次展演通过“经典复排+新创剧目”双轨并行模式，为非遗活态传承提供新范式。
成都市川剧研究院在《芙奴传》中既恪守弹戏声腔规范，又调整叙事密度以适应当代观演习惯，这种“守正创新”的实践获得观众广泛认可。
据主办方介绍，未来川剧发展将着力构建“创演研培”一体化生态，通过数字化传播、文旅融合等方式扩大受众覆盖面。
此次北京展演作为文化“破圈”尝试，或将为其他地方剧种提供可借鉴的经验路径。
戏曲的生命力，既在一腔一调的传承，更在一代一代人与舞台的相互成就。
川剧“北京展演周”把巴蜀风韵带到首都，把传统的厚度、技艺的难度与当代表达的温度放在同一束聚光灯下。
让更多观众在剧场里听见乡音、读懂人物、看见时代，是传统戏曲走向长远的关键；而当这样的交流成为常态，地域文化的独特性也将以更开放的方式，汇入中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的更大图景之中。