问题：传统鼓乐如何当代实现“看得见、听得懂、传得开” 鼓乐是中华民间艺术的重要门类，既承载礼俗记忆，也凝结地域风格；进入大众文化消费升级、文旅深度融合的新阶段，传统鼓乐面临“双重课题”：一上，非遗传承需要稳定的展示平台和人才梯队；另一方面，年轻群体的审美与传播方式变化，单一舞台呈现难以充分释放鼓乐的公共文化价值。如何在守正基础上创新表达、扩大触达面，成为各地推动传统文化创造性转化、创新性发展的现实问题。 原因：政策引导与市场需求共同推动“文化活动+城市空间”新供给 正定古城历史悠久、文化底蕴深厚，兼具古城风貌与现代文旅业态，是承载群众性文化活动的理想空间。近年来，各地持续加大公共文化服务供给，推动非遗进景区、进街区、进社区，鼓励用更贴近生活的方式提升参与度。同时，文旅消费从“观光式”向“体验式”转变，游客不再满足于“到此一游”，更期待可参与、可互动、可传播的内容。全国鼓王大会以鼓乐为切入口，将展演、巡游、研讨整合为体系化活动，契合文化传承与文旅产品升级的双向需求。 影响：以“三大板块”构建传播闭环，扩大非遗影响力与城市吸引力 据介绍，本次大会围绕“金鼓启春、撼鼓燃春、万鼓和春”设置三大主题板块，邀请来自北京、天津、山西等地的14支鼓乐队伍参与，力求呈现多元风格、跨地域交流的鼓乐图景。 在“金鼓启春·集中展演”中，安塞腰鼓、常山战鼓、京西太平鼓等具有代表性的非遗鼓乐将集中亮相，并与二十四节令鼓、非洲鼓等不同形态同台展示。这种编排既突出本土与传统的主体位置，也通过对比与互鉴拓展观众的审美边界，让“传统不等于陈旧、创新不等于脱根”更容易被理解和接受。 “撼鼓燃春·拉街巡游”将表演空间从舞台延伸至城市街区与景点，计划在织音1953、湾里庙步行街等点位开展巡游演出。相较集中展演，巡游更强调“可抵达、可融入”的现场体验，能把文化活动嵌入消费场景与日常生活，带动沿线商圈与夜间经济的人气集聚，形成文化惠民与文旅引流的叠加效果。 “万鼓和春·鼓乐研讨”则把“热闹”延伸到“门道”。专家学者、鼓队代表及媒体将围绕“民间鼓乐艺术的传承和新时代表达”展开交流，推动经验共享、人才培养与创作理念更新，增强活动的专业支撑与可持续性。对地方而言，研讨环节也有助于把一次节庆活动转化为长期机制建设的起点，为后续打造品牌、建立赛事与展演体系夯实基础。 对策：在“保护底线”与“开放表达”之间形成可复制的实践路径 业内人士认为，推动鼓乐等传统艺术更好融入当代生活，关键在于把握三点：其一，以保护为前提，完善非遗项目档案整理、曲目传承、师徒培养等基础工作，避免为迎合市场而削弱技艺本体；其二，以公众需求为导向，提升公共文化供给的可及性，更多采用街区巡游、互动教学、分时分区演出等形式，降低欣赏门槛；其三，以传播为目标，鼓励跨界合作与年轻化表达，但在节奏结构、礼俗内涵、地域风格等核心要素上守住“根”和“魂”，让创新成为增强表达力的方式，而不是替代传统的表层包装。 前景：以品牌活动带动文化自信的可感可知，助推文旅高质量发展 全国性鼓乐活动落地正定，有望深入提升古城文化辨识度，形成“可持续、可迭代”的节庆品牌。一上，跨地域队伍交流将促进技艺互学互鉴，推动鼓乐从“地方特色”走向“全国展示”；另一方面，活动与景区、街区联动，有利于延长游客停留时间，提升消费转化效率，推动文旅从“流量”向“留量”转变。更重要的是，当传统鼓点在城市公共空间回响，文化不再停留在展柜与舞台，而成为可参与、可分享的生活方式，这正是传统文化在新时代焕新传播的现实路径。
鼓声之所以动人，在于它既是民间生活的节拍，也是文化记忆的回响；以大会为契机，让传统鼓乐从舞台走向街巷、从技艺展示走向交流互鉴，关键不在一时热闹，而在持续培育承载传统的社会土壤。守住根脉、打开表达、贴近大众，才能让古老的鼓点在新时代敲出更长久、更有力量的回声。