2025年是个特殊的年份，上海宛平剧院的舞台上，绍兴小百花越剧团带来了三场大戏，《陆文龙》《何文秀》还有《狸猫换太子》，把观众们给迷住了。这几部戏里，《陆文龙》特别热闹，吴凤花领着屠少桦一块儿上台，老带新的方式让大家看得特别过瘾。这出戏虽然是90年代排出来的，可现在演起来照样有味道，不光是在致敬经典，更是想看看传统戏曲在现在能不能找到新的表达方式。 剧团成立这四十年来，一直是靠着“以戏带功、以老带新”这种模式培养新人的。吴凤花说特意让前后半场的演员不一样，就是为了传帮带。老一辈的观众能从这看到风格没变，年轻演员也有机会在市场上练练手。明年40周年的时候，“绍百”还打算去全国巡演，想通过演出让更多人看到他们的变化。 上海这个地方有很多戏迷，“绍百”选在这里演出也是看中它的辐射效应。不过现在戏曲发展还是挺难的，得培养年轻人、开拓市场、储备人才。这次他们就用老戏加上年轻演员的方式来吸引新观众。 传统文化现在越来越受欢迎了，政策和媒体也都在帮着推一把。对于“绍百”来说，40年既是个结束也是个开始。他们打算把经典剧目打磨得更亮堂，队伍也建得更齐整，这样才能在保留特色的同时找到更时髦的路子。 吴凤花心里装着大理想：只有把根扎在传统里，又能拥抱时代变化，戏曲才能在现在的文化圈里活下去。灯光一打起来，我们看到的不光是《陆文龙》里的枪花飞舞和新人的成长，更是一种文化生命力在传承。在这个传统和现代碰头的地方，戏曲艺术用自己的实践回答了时代的问题：只有在传承中去创新，在创新中坚守传统，那些藏在心里的文化基因才能变成舞台上永远不停的精彩表演。