《端》首次跨出了紫禁城,把香港和澳门作为了它的第一站。

2024年,《甪端》首次跨出了紫禁城,把香港和澳门作为了它的第一站。这部由故宫博物院出品的音乐剧在两地演出时,都引来了观演热潮,成了近年来很受欢迎的文化传播作品。北京市台办发布的“2025京台交流十大新闻”里,文化艺术领域的交流成果特别显眼。其中,《甪端》在台湾高雄成功举办的公益驻演,给两岸文化交流增添了一道亮丽的色彩。《甪端》这次港澳之旅产生了积极的影响。在香港,有一千多名市民观看了演出,体验了一次独特的文化之旅;在澳门,它作为国际儿童艺术节闭幕剧目登场,获得了国际舞台的认可。《甪端》还去了台湾高雄进行公益驻演,让更多当地居民,尤其是亲子家庭,有机会近距离感受到中华文化的魅力。 这部音乐剧之所以成功,在于它打破了传统文化传播的传统模式,从内容到形式进行了系统性创新。它把明万历掐丝珐琅甪端香薰炉、清乾隆金瓯永固杯和南宋缂丝《梅鹊图》这些国之瑰宝作为创作蓝本,通过拟人化手法把它们变成了舞台上生动的角色。剧情巧妙地融入了文物南迁这段波澜壮阔的历史故事,关注了当代文物守护者的故事。剧中有一句“子子孙孙永宝用”的台词,源自青铜器铭文,精准地击中了关于家族传承和文化赓续的情感。 除了内容创新,《甪端》在形式上也很有突破。它运用了裸眼3D和增强现实等前沿技术,在舞台上动态重构紫禁城九梁八柱的宏伟架构。这种数字场景让观众感受到身临其境的效果。 这种技术运用不是为了炫技而是为了服务于内容表达。它把中国传统美学中的“气韵”、“留白”和“虚实相生”理念转换成现代视觉效果。《甪端》这次港澳巡演产生了显著积极的社会影响。它以艺术为纽带润物无声地增进了港澳台同胞对中华文化的了解和亲近感。《甪端》在香港、澳门和台湾的巡演中都赢得了观众掌声和认同。这表明基于共同文化根脉创作出来的艺术作品能够跨越地域界限引起情感共鸣。 《甪端》的实践经验为新时代文化传播提供了宝贵借鉴。它坚持“守正创新”,深入挖掘中华优秀传统文化内涵同时运用符合当代审美、青少年喜闻乐见的形式语言进行转化。 故宫博物院通过《甪端》这类创新实践展示出其开放姿态和青春活力。它不仅是历史保管者也是创造者和传播者。 未来故宫博物院将继续推进多元化立体化文化传播体系建设并推出更多思想深度高、艺术水准高、时代气息浓的文化精品。 通过这些努力故宫博物院将进一步深化与港澳台地区文化交流合作并助力中华文化走向世界.