2023年，宁波和陕西等地的国有文艺院团已经迈出了数字化转型的第一步，紧接着中央歌剧院和中央民族乐团也开始把演出搬到了云端。 为了帮助院团更好地触网，文化和旅游部市场管理司在2023年4月让中国演出行业协会牵头搞了一个专项扶持计划。到了2025年12月，这个计划已经成功吸引了近500家院团和超过六千名演员进驻平台，大家一共在线上播了超过80万场戏。这就意味着平均每天都有800多场专业演出在屏幕上等着大家看。 对于浙江宁波市演艺集团来说，他们把年轻人组成专门的小组去研究怎么直播，还花大钱买设备，培养会演戏又懂新媒体的演员主播。比如以前的甬剧副团长就用经典唱段把年轻人圈粉了，演奏家们的精湛技艺也让直播间里全是赞。经过这样的摸索，这个集团不但收获了上亿次的品牌曝光量，还建起了直播基地和百人主播队伍。现在很多院团都知道“观众在哪里，舞台就在哪里”。 对那些歌剧、民乐还有传统戏曲这些原本被认为是高雅或者小众的艺术来说，网络直播给它们提供了一个“破壁”的好机会。像中央歌剧院这样的“国家队”，他们就把大家熟悉的流行歌用美声唱法重新唱一遍。官方账号还会在演出前搞导赏直播或者让观众探班后台，帮观众更好地理解剧情。这种方式很管用，有人就在弹幕里说“原来歌剧是能听懂的”。 2025年秋天的那场云端盛会更是让大家大开眼界。20个省区市的80家文艺院团凑到一起搞了一场大展演，中国东方演艺集团搞了表演访谈加互动的形式，中央民族乐团的演奏让网友大喊“神仙打架”。地方院团也没闲着，扬州木偶的变脸绝活、盐城淮剧跟RAP的混搭都在那里亮相。 这些内容不光让观众看得过瘾，还通过实时互动把大家变成了积极的参与者甚至追随者。这是因为国有文艺院团和网络直播平台在互相靠近、共同成长。这既是传统艺术顺应数字时代的必然选择，也是国家推动文化数字化战略在演艺领域的生动体现。它打破了剧场的围墙，让艺术之光照进了更多地方。 不过大家也在想办法解决新问题，比如怎么让线上展演和艺术本体结合得更深一些，还有商业化支持怎么才能更稳当一点。展望未来，5G、超高清这些新技术用上之后，线上线下结合的“双演”模式可能会变成常态。这就能帮中华优秀传统文化开辟出更加宏大的数字化新篇章。