现在你看这个上海马戏学校排练厅里，晨光洒下来的时候，汪莹正手把手教学生们倒立呢。她以前可是那个单手倒立的绝活惊艳全场的国家一级演员啊，现在已经是这儿的高级讲师了。 回想起1989年，她才七岁，跟着家里从江西南昌跑到上海念书。这一晃眼三十多年过去了，她就在上海这地界上走过来了。那个时候，上海市马戏学校跑到江西去招生了，汪莹就因为这个机会改变了命运。 这事儿得从上个世纪八十年代末说起。那个时候啊，上海市马戏学校是全国第一批公办的杂技专业学校，招生网一直铺到了长三角和全国。这就能看出来上海作为改革开放的前沿城市，眼光多长远，早就开始布局艺术人才了。 汪莹也是当年选拔出来的幸运儿之一。她记得刚来的时候就在虹桥训练呢，周围都是农田。在封闭式的环境里训练，基本功练得特别扎实。那时候的模式就是把专业学校的教育跟院团的实践结合在一起，这是上海那时候摸索出来的路子，为上海文艺院团输送了好多人才。 到了1998年她进了上海杂技团以后，好日子就来了。她搞的那些节目比如《单人倒立》拿了全国金奖还有蒙特卡洛国际马戏节的“银小丑”奖。那个时候上海的文化设施正好搞得热闹，上海马戏城、上海大剧院都盖起来了。 汪莹说每晚演出的时候看台下观众的热情劲儿就特别来劲。这种艺术跟城市的共鸣感啊，就是让演员们一直往前冲的动力。可随着年纪大了身体也有点吃不消了，2008年她就得面对转型的选择了。 好在那个时候上海的文化部门也在推“艺术人才传承计划”，给退役演员弄了好多转型的路子。汪莹就选了回母校教书这条路。这背后其实是因为上海的人才培养体系越来越健全了。 在教学这块儿啊，她把那个“倒立”绝活变成了一套系统的训练方法。还弄出个“三维平衡教学法”，把老祖宗传下来的口传心授和现在的运动科学拼在一起用了。 最让人眼前一亮的是她带着学生们搞的“杂技校本课程开发项目”。这项目把杂技带进了中小学的素质教育里头去了。这种做法把专业的东西变成公共美育的一部分呢。 汪莹在上海的三十年历程简直就是这座城市文化生态的一个缩影：先是引进培养人才，接着搭台展演平台，然后建立转型机制，最后形成了传承跟创新发展的闭环。 她的个人故事正好跟上海建设国际文化大都市的脚步对上了。这座城市不光要台上闪亮的那一刻，更需要后面有人接着干才行。 现在她正忙着搞上海市“非遗传承教学基地”的建设呢。她把那些传统技艺给整理出来数字化保存着。在她看来这传承不光是技术的事，更是精益求精的精神得往下传。 她本子上写着：每个动作都要练几百遍几千遍。这就跟咱们这座城市发展一样，得脚踏实地地干才行。 从赣江边到黄浦江边上走了这么久啊。从舞台中央走到三尺讲台上走了这么久。三十年时间过去了。她用自己的经历诠释了什么叫升华的艺术生命。 她这故事不光是自己努力奋斗的故事啊。它也是上海这座城市尊重艺术规律、完善人才环境的一个生动写照。 在建设社会主义国际文化大都市的路上啊。上海正用制度化、人性化的保障机制让每个搞艺术的人都能找到自己的舞台。让传统文化技艺在创新中不断地往下传。 这种人和城互相成就的事儿啊。就是上海城市精神的一个体现。 也给全国的文化艺术人才培养提供了一套可以学的“上海方案”。