甲午马年就要到了，京城的博物馆们搞了个“文创上新潮”，近三十家文博机构拿出馆藏文物做灵感，一共推出了百来款生肖主题的文创产品。这股热潮从北京大运河博物馆的新品推荐会开始，各馆都把文物元素和新春祝福结合在一起，让那些老古董们以全新的面貌走进寻常百姓家。 以北京大运河博物馆为例，展厅里有一尊隋代的黄釉骑马陶俑，立在那儿一动不动好多年。现在，它的灵动造型变成了丝巾上的花纹、抱枕上的图案，甚至成了防滑垫的装饰。这种变化不是简单的模仿，而是专家和设计师反复琢磨的结果。首都博物馆保护部的人跟设计团队一起，在保留文物韵味的同时，给它加上了符合现代审美的东西。 清华大学艺术博物馆的顾问李维说，做文物文创的核心是建立起古今之间的对话。我们从文物里找出线条、颜色、形状这些美学基因，通过换材质或者改变功能，把传统文化符号放进现在的生活场景里。这其实是博物馆从“藏东西的地方”变成“传播文化的平台”。 马在中国文化里代表着自强不息、奋发向上的精神。这次各馆的设计不光是画个吉祥图案，而是建了一个多层的解释体系。既有“马上发财”这种老民俗的直接祝福，也有对文物上马的历史讲解，还有把马精神跟时代精神结合的说法。有些博物馆还专门发了“解读卡”，扫二维码就能看专家讲汉代铜马怎么铸的、唐代壁画里鞍马的衣服怎么变的。 北京市文物局的数据显示，今年的马年文创预售量比去年涨了47%，家居用品占了68%。这说明大家买东西的习惯变了：不再买单纯的纪念品了，而是更想有实用功能又好看的东西。北京工艺美术行业协会的秘书长宋悦觉得，消费者想要的是故事。“运河马阵”丝巾就是个例子，它把大运河沿线出土的马文物纹样串起来讲历史。 这次活动里，博物馆特别开放。中国国家博物馆跟中央美术学院搞了“青年设计工作坊”，故宫博物院找非遗传承人帮忙做产品模型，首都博物馆还跟时尚品牌合作弄限定系列。这种跨界合作不光让产品变多了样子，还形成了从研究到制作再到卖出去的一条完整链。北京市文物局局长陈名杰说要把文创开发从单个爆款变成一个生态系统。 当隋代陶马变成手里的抱枕时，当壁画上的鞍马在城市里飘过时，博物馆的墙就好像被文创融化了一样。这个以马为媒介的活动不光是为了过年吉利一点，更是在让传统文化变得有创造力。它告诉我们：让文物活起来就是给老东西找个当代的家。只要有更多的文物走出展柜、进入生活，传统文化就会在时代的脉搏里继续跳动下去。