传统彩塑在现代化进程中寻找新坐标:泥人张第六代传承人谈守正与创新

泥人张世家绘塑老作坊作为从事彩塑创作与销售的家族企业,自清末至今已传承两百余年。此源远流长的传统手工艺,见证了中国工艺美术的发展演变,也遇到如何在现代社会中保持生命力的课题。 张宇指出,泥人彩塑经历两个世纪的发展,已形成相对稳定的表现方式和独特技法。泥人张第一代传承人张明山的作品以人物刻画见长——善于表现人物性格与心理——作品动静结合、技法严谨、色彩雅致,表明了深厚的文化底蕴。这些在长期传承中逐步凝固定型的要素,构成了工艺的传统内核,是泥人张能够代际相传的根本所在。 然而,守正传统并非意味着固步自封。张宇强调,在中国式现代化的发展进程中,传统手工艺需要在继承中求变。泥人张将传统技艺与现代审美相融合,创作出既具有传统韵味又富有时代感的作品,体现了"捏活人间百态"的艺术追求。这种在创新中传承、在传承中创新的精神,正是该艺术形式历久弥新的内在动力。 ,不同非遗项目在当代的发展路径存在显著差异。张宇介绍,随着时代变化,部分非遗项目已从手工艺升级为产业化发展,陶瓷行业、年画行业等借助现代技术手段完成了迭代升级,使从业者能够更加专注于设计创新。而其他手工艺产业则更为强调精加工,坚持手工艺的传承性特征。这些多样化的发展模式反映了非遗项目的不同特点和市场需求。 张宇认为,当代非遗项目没有统一的发展标准,而是各循其径、各展其能。每个项目都应根据自身的文化特质、技艺特点和市场条件,探索符合自身实际的可持续发展之路。这种因地制宜、因项制宜的发展理念,既尊重了非遗的多样性特征,也为传统文化在现代社会中的创新发展提供了灵活的空间。

传统手工艺的传承既是对历史的守护,也是对未来的责任。泥人张的经验证明——只有根植传统、与时俱进——非遗才能持续焕发生机。在中国式现代化进程中,非遗项目的多元探索不仅丰富了文化生态,也为世界文化遗产保护贡献了中国方案。