前不久唐诗逸跟郑子豪碰上了，给大家伙儿整了一出挺有意思的事儿，用身体给“虚实”写了封情书。当古典碰到当代的时候，他们俩琢磨着怎么把“如见”这词儿搬到台上去。这俩字儿像是面镜子，把观众跟舞者之间那微妙的距离照得明明白白。看着是在那儿看热闹，其实早就把你卷进去了。这次他俩头一回合作，把“似真似幻”的感觉给拆成了无数小块儿，最后拼成了个能喘气的剧场装置。 艺术指导冯双白跟中国舞协主席一拍即合，把这部戏比成了一首长长的诗。每个动作都得押韵，每喘一口气都得停顿。他跟演员说：先找好诗句的韵脚，让身体长出翅膀来飞。结果观众坐在那儿看了整整90分钟，能听见心跳和诗句一块儿敲打的节奏。 呼和浩特文旅集团的歌剧舞剧院派出了最厉害的群舞阵容。他们把草原那股子辽阔劲儿、黄河那道弯弯曲曲的样子、胡乐那种苍凉的调子全都揉进了舞步里头。唐诗逸刚转个圈儿跳到舞台边上，感觉一下子就踏进了大漠看日落。郑子豪就在旁边用最省的灯光把沙丘切成几何形状的块儿——虚的实的立马就凑一块儿了。 导演组这就给大伙儿提个醒：进来前先把手机关了、手表摘了，把脑子放空了。这跟进一场自己的梦似的——等到第一束光打在唐诗逸袖口上的时候你就懂了。所谓的“如见”，其实就是你我心照不宣地把防备卸掉，让身体先张嘴说话。