2012年郑媛元从河北师范大学油画系毕业，2017年她在桂林阳朔写生之后开启了自己的创作之路。在这场不按常理出牌的人生中，她把时间分成了两段来描绘她的作品。在早期的童话镇系列中，郑媛元通过画作表达了对生活的渴望和无奈。她把对“很想很想”的渴望涂成了颜色，用一幅幅小画拼出了一条暗河。这个系列里有许多令人印象深刻的作品，比如2017年创作的《Queen—我的女孩们》，画面中央是一位戴着王冠的女孩背对观众，长发垂成河。郑媛元把所有少女心、不甘心、野心和怯懦都倒进去调色盘里，调出了一抹艳俗却柔软的粉。另一个例子是《L童话镇》系列，六幅小画连在一起像翻动的书页。其中有《眼花缭乱》用碎金般的笔触写“被光晃了眼”的瞬间；《夜情》把夜色压成薄薄的蓝；《很久很久以前》让时间变成藤蔓爬满纸面；《影子》把布面切成两半；《村落》用干草刷出风声；《命运转轮》把纸卷成筒。这些画拼在一起像一条暗河，上游是愿望下游是叹息。 在2016年本科毕业之后，郑媛元开始创作双生系列。这个系列把一个人分饰两角的孤独剧本展现得淋漓尽致。比如2017年创作的《双生—戏、视而不见》，两幅布面油画把舞台切成左右对称的镜像。左侧是“想被看见”的高光女孩右侧是“看见别人”的冷眼旁观者。她们转身背对彼此伸手握住空气。还有两幅并置的作品《双生×2》，一幅里两个女孩共用一条项链另一幅里她们交换半边脸谱。看似亲密实则“近在咫尺却远在天边”。 对于艺术创作在她生命和生活中的位置，郑媛元表示创作更像一种本能交流。她用画布和颜料代替语言眼神来坦白内心。 对于这次展览展出的绘画作品她想告诉大家噩梦美梦都是虚幻的梦境终将破灭但请允许自己沉迷和相信。 当被问及这次展览想传达什么时她回答道人生是一辆循环列车但我宁可在每一站都下车哪怕只是去画画。