白举纲走进柳州唱响“梦想”主题创演秀:经典民歌与工业智造共谱城市新声

问题——如何用更贴近当下的方式讲好城市故事、让传统民歌今天被听见,是文艺创作共同面对的课题。对工业城市而言,难点在于把“工业硬核”转化为可感可亲的文化叙事,把工匠精神、产业变迁与普通人的梦想串联起来,这考验创作者的观察力与再创造能力。 原因——柳州既有深厚的工业底色——也有多民族文化资源——为此命题提供了现实基础。作为广西重要工业城市之一,柳州在新中国工业体系建设中承担过重要任务。上世纪五十年代末,来自全国各地建设者汇聚柳州,带动装备制造等产业发展,塑造了务实肯干的城市气质。,侗族大歌等多声部民间合唱含有对自然与生活的敬畏,地域辨识度鲜明。将《我的祖国》的家国情怀与侗族大歌的原生态和声结合,既回应“梦想”主题,也为传统音乐打开新的表达方式。 影响——节目以“城市骄傲”为线索,把舞台从棚内延伸到城市空间:一上窑埠古镇等地取景,呈现柳州历史街区的生活气与非遗气息,让“家国叙事”落在具体场景之中;另一上将镜头对准制造业一线与智能技术应用,通过工匠与智能机器人的同台互动,强化“梦想来自奋斗”的现实指向。对观众而言,这种创演方式有助于形成对工业城市更立体的理解:工业不仅是产线与设备,也是一代代建设者的选择与付出;科技进步不仅提升效率,也在改变文化传播与艺术呈现。对城市而言,这类文艺呈现提升了城市形象传播的可见度,为“工业+文化”的城市叙事提供了新的样本。 对策——推动传统音乐与城市精神更好融合,需要在创作机制与传播方式上持续推进:一是把更多镜头与舞台交给工匠、产业工人、基层建设者等真实主体,让作品从“讲述他们”走向“与他们共创”;二是尊重非遗与民间音乐的自身规律,在融合创新中把握边界,避免简单拼贴和符号化,同时在编曲、舞台调度与视听语言上探索更符合当代审美的表达;三是加强城市文化资源与媒体平台协同,联动演出、展陈、文旅场景与新媒体传播,把一次节目呈现延展为更持续的文化供给与公共文化服务。 前景——从更长周期看,文艺创演与城市发展同频共振将成为常态。随着制造业转型升级和新质生产力加快培育,工业城市的形象表达也需要同步更新:既呈现“硬实力”,也讲清“软实力”;既展示现代产业体系,也呈现支撑产业的价值观与社会情感。以经典作品为纽带、以民歌为桥梁、以现实人物为主体的创作实践,有望拓展主旋律作品的表达维度,让家国情怀在更具体的生活现场被看见、被听见、被共情。

音乐既记录时代,也承载梦想。白举纲在柳州的这场表演,不只是一次舞台呈现,更是对城市精神与文化底蕴的再发现。面向新时代,如何用更有创意的形式讲好中国故事、传播地方文化,仍值得持续探索与实践。