中国电影还得拿创新当船、拿情怀当帆

在中国电影欢庆120岁生日的时候,四川成都高新体育中心搞了个挺大的热闹,活动主题叫“光影绽放”。这事儿不光是回头看看中国电影的老路,更想把新时代影视产业的创新路子亮出来,看看行业是怎么在文化、科技和区域发展上琢磨事儿的。现在中国电影正从光长个子变成强身体,一方面得留住票房的增长势头,另一方面还得琢磨怎么应对内容新花样、技术升级和观众口味变刁这些事儿。区域里的影视产业格局也得赶紧动起来,好让文化集聚区的辐射带动作用更足点。 这次在成都搞的“活力之夜”,就是为了给中国电影未来的发展打打气。能把活动办成功,离不开成都这座城深厚的影视文化底子和政策撑腰。以前打仗的时候,成都可是“大后方电影中心”,帮着中国电影存了不少火种。这几年靠着国家给的示范基地名头,成都使劲建数字文创生态,硬是把超过6000家相关企业都聚拢了来,还推出了《哪吒之魔童闹海》这种在国外都挺有名的作品,渐渐把创作、制作、发行这一整套产业链都给搭起来了。 活动里专门有个环节推介2025到2026年的重点片子,再加上展示千亿级的产业实力,这就是成都影视产业聚堆效应的最好证明。为了好记点,活动把时间串成了线,用《好久不见》《做自己的光》这四大音乐篇章,把几代人的银幕记忆都连在了一起。青年演员唱老歌、周深他们用歌声诠释电影里的那些情啊爱啊,这就是艺术形式互相融合的意思。舞台上弄了4000台灯光、80组机械装置还有全息影像这些高科技玩意儿,把观众带进了那种沉浸式的视听空间里头,这正好说明影视和科技早就搅和在一起了。 最关键的是,活动里让三代影人一块儿上台、凉山的孩子们一块儿唱歌这些环节,就是想突出电影是给老百姓看的、还得为社会做点好事。赵雅芝、姚晨这些老演员和新一辈的创作者聚在一块儿聊聊天、演演戏,就把艺术传承的线给捋直了;像《大山》这种表演更是告诉大家电影要扎根生活、反映时代。这种心里装着人的创作方向,是中国电影以后能一直火下去的根基。 以后咱们还得继续好好写剧本、把技术用好、跟其他地方多联动。成都这种西部城市要是能利用好政策、人才还有创新环境的优势,说不定就能成个影视高质量发展的新支点。等到国产电影的类型越来越丰富、跟国际合作越来越深入的时候,咱们在讲好本土故事的同时,也能去国外侃侃而谈了。从120年前《定军山》那会儿瞎摸索到今天成都搞的“活力之夜”,中国电影一直跟着时代走、跟老百姓的心在一起。 这场光影交织的大晚会既是在给过去的岁月磕头谢恩,也是在展望以后的好日子。随着文化自信越来越强,中国电影还得拿创新当船、拿情怀当帆。在传承里往前走、在融合里找路子,给全球银幕灌进更多东方的智慧和艺术的活力。