绵竹年画节盛大开幕 非遗文化焕发新春生机 传统技艺在传承中创新发展

问题——新春文化供给如何既“有年味”又“有新意” 春节是中华传统文化集中呈现的重要节点,群众对节日文化的需求不止于“看热闹”,更期待可参与、可体验、可传播的高质量文化供给。随着文旅消费升级与城市竞争加剧,如何把地方特色文化转化为看得见、摸得着、带得走的公共文化产品,成为不少地方春节期间的共同课题。绵竹年画节的举办,正是在“文化传承”与“现代传播”之间寻找平衡,通过节庆化、场景化方式,让传统年俗走进大众生活、融入城市节奏。 原因——非遗资源禀赋与节庆场景联动催生“文化吸引力” 绵竹年画历史悠久,题材多取吉祥喜庆、世俗生活与家国情怀,色彩明快、构图饱满,寄托着春节祈福纳祥的文化心理。以年画为核心打造节庆活动,天然契合春节“辞旧迎新”的情感共鸣。此次年画节以“我们的年·世界的年”为主题,既突出中华年俗的文化主体性,也体现开放包容的交流姿态;通过展演、巡演、互动体验等形式,增强参与度与传播力。活动现场既有小演员节目表演与舞蹈展演,也有巡游演出烘托节日氛围;在年俗村等场景中,孩子参与拼贴年画、讲解传统年画,体现传统技艺的代际传递与生活化回归。节庆把“看展”扩展为“体验”,把“静态展示”拓展为“动态传播”,形成可持续的文化消费链条。 影响——文化自信在烟火气中具象化,文旅融合带动地方发展 年画节的直接效应,是为市民和游客提供一场集观赏、体验、互动于一体的新春文化活动,提升节日期间公共文化服务的可及性与获得感。更深层的意义在于:一上,非遗节庆场景中“被看见”“被参与”,有助于从“博物馆式保护”走向“生活化传承”,让传统艺术不止停留在展柜和画册里,而是在当代人的审美与日常中重新焕发生命力。另一上,围绕年画形成的文旅活动,有利于延伸消费链条,带动餐饮、住宿、交通、文创等有关业态发展,促进县域文旅品牌塑造与城市形象传播。对地方来说,春节档的文旅热度既是人气,更可能转化为长期口碑与回头客,推动“节庆流量”向“常态留量”转变。 对策——让非遗“活起来”,关键制度支撑、内容创新与人才培育 推动绵竹年画持续出圈并实现高质量传承,需要在守正与创新之间把握尺度。其一,强化系统性保护与标准化传承,在原工艺、原题材、原技法上做好资料整理、技艺档案与代表性传承人培养,守住非遗的根与魂。其二,提升公共文化服务的组织能力,完善节庆期间的展陈、导览、志愿服务与安全保障,让群众体验更顺畅、参与更深入。其三,推动年画内容生产与现代传播方式结合,鼓励推出更贴近当代审美与生活场景的产品形态,如更便于携带与使用的文创、面向亲子与研学的体验课程等,在不失本真的前提下拓宽应用边界。其四,注重青少年参与与学校社会协同,通过年俗村、社区课堂、校内社团等方式,形成“从小接触、长期浸润”的传承生态,让传统技艺后继有人。 前景——从“一节一会”到“四季可游”,打造可持续的文化品牌 面向未来,绵竹年画节的价值不仅在于节日期间的热闹,更在于能否形成稳定的文化品牌与产业链。随着文化和旅游深度融合走向纵深,地方特色非遗若能持续提供高质量内容、打造可复制的体验场景,并与区域旅游线路、城市公共空间、乡村文化振兴相结合,就有望把节庆活动延伸为常态化消费与常态化教育。,在对外交流层面,“到绵竹过中国年”的主题蕴含文化沟通潜力,通过更丰富的展览交流、互动体验与国际传播渠道,传统年俗有望成为展示中华文化的重要窗口,让世界在可感可知的体验中理解中国春节的精神内核。

从乡土记忆到文化名片,从民间手艺到支柱产业,绵竹年画的发展之路折射出中华优秀传统文化创造性转化的时代意义;当越来越多的地方将文化基因转化为发展动能,乡村振兴的新画卷正在展开。(完)