沪剧与本地歌舞融合让文化迸发新活力

我来讲个事儿吧。以前,新疆叶尔羌河边的莎车县第二中学里,现在常能听到婉转清丽的沪剧唱腔,这可是个独特的风景线。这事儿说起来挺有意思,它不是心血来潮的文艺点缀,而是个系统性文化教育援疆工程的成果。有上海的潘明刚和郭川川两位老师,带着当地的教育工作者,硬是把源自东海、跨越了五千公里的沪剧艺术给引进了昆仑山脚下的课堂,画出了一幅海派文化跟边疆风情融合的美景。这个项目策划的核心是想以沪剧为纽带,给上海和莎车的青少年搭座心灵相通的桥。通过共同学习中华优秀传统文化不同分支,增进理解,深化认同。为了不让沪剧教学成了昙花一现,项目一开始就使劲构建可持续的支撑体系。学校专门为它打造了专业教室,弄来了演出服装道具,让学生能沉浸式学习。 智力赋能方面,他们创造性引入了远程名师指导模式,还特意请来了上海沪剧院的富引华老师做艺术指导。富老师通过录制教学视频,把纯正的唱腔、身段和剧目讲解送进了边疆课堂。莎车二中的校领导也很重视这个事儿,让书记带头组织包文明、李虎军等本地音乐教师组成团队。 教学过程中碰到的主要挑战是语言和旋律差异大。针对发音,老师们就用汉语拼音标注沪语唱词,再结合剧情讲解帮学生跨过方言障碍。比如在演《芦苇疗养院》时这种家国情怀就体现出来了。针对唱腔和表演,本地老师先学视频再手把手教学生。 后来啊,这个项目搞出了个社团,已经有15名学生能完整演绎经典选段了。孩子们穿上戏服登台表演时眼神里都闪着对艺术的热爱。更重要的是项目推动了教育成果沉淀下来。学校还弄出了一本适合本地学生的《沪剧校本课程》教材。 对于未来呢,学校想把沪剧打造成县域文化交流亮点让学生社团出去展示;还要培养本土骨干老师确保教学火种不灭;再长远点就是探索沪剧跟本地歌舞融合让文化迸发新活力。