1962年上海，任伯年、华新罗、启功、吴昌硕、徐渭、石涛、绍兴、缶翁、赵之谦、金农、陈半丁、陈淳这些人物构成了一段艺术史的脉络。陈半丁以绍兴为老家，自号“半丁”，诗书画印样样精通，尤其以画梅闻名于世。他十四岁失去母亲，十五岁当学徒，生活艰辛却把笔墨当成避风港。十九岁随表叔去上海拓印为生，在小长庐馆遇到了任伯年和吴昌硕，后来拜缶翁为师，把金石气融入到自己的血液里。陈半丁虽然师承海派，但没有被流派束缚住。他把吴昌硕的雄强浑厚学进了骨子里，同时又追寻任伯年的清雅，追溯陈淳、徐渭、石涛和赵之谦的风格。他的作品中，海派的“霸悍”和文人的“灵动”巧妙地结合在一起。看着他的梅花，你能感受到浓厚的金石味，还有雅致和灵动。 陈半丁画梅先画枝干，用没骨法写干行笔稳健。启功回忆说：“他画花卉非常讲究自然规律。”尊重物象又不拘泥于物象是他最擅长的。他的构图看似平常却充满巧思，常用“同向二木并举”的方式突出主枝呼应辅枝，还爱用“女”字形穿插老枝蜿蜒新梢破势。空间感瞬间拉满。陈半丁设色清淡，红不艳墨不浊。他调朱赭很讲究，淡红里透粉清雅柔和与水墨枝干融在一个温润灰调里。白梅双勾或淡墨写出浓墨点蕊点萼清冷中见风骨。红不艳墨不浊一枝一花都分寸拿捏得恰到好处。 陈半丁爱画梅花不仅仅是因为形还因为魂。他的梅花凌寒独放清傲高洁与他一生坎坷但守着艺术初心经历合拍。1962年所作《梅花迎春》题句：“月淡玉逾瘦雪深红欲然同时不同调聊用慰凋年。”咏梅即自况世事沧桑但他如寒梅在风雪里静静开放。晚年墨色愈发醇厚金石气与书卷气浑然一体无论早年秀润还是晚年老辣他的梅花始终带着从容高洁气度开时不张扬谢时不颓唐那股清气从笔墨透出也由心底生出。