30年前，中国艺术家就已经把计算机、MS-DOS系统这些工具搬上了创作舞台。这次在重庆当代美术馆开幕的展览，就是专门把这段历史给串了起来，让大家能清清楚楚地看到中国科技艺术是怎么走过来的。现场摆着很多老东西，像MS-DOS系统做出来的作品，还有冯梦波那种利用苹果电脑弄出来的作品。和那种光看不动的展览不一样，这里特别鼓励大家动手玩。比如冯梦波的《长征：重启》，把历史变成了游戏界面，大家在玩的过程里就能体会到数字技术是怎么改变历史叙事和艺术表达的。另外还弄了个虚拟现实区，大家戴上设备就能在仿真环境里自由自在地逛展品。 这事儿的起因，其实是中国艺术界早就看透了信息技术带来的变化，并且主动去拥抱它。自从上世纪九十年代以来，四川美术学院、电子科技大学这些机构搞起了跨学科合作，把科技和艺术往深里融合。策展人希望通过回顾历史、展示现在，让大家多聊聊学术问题，还能把中国特色的科技艺术话语体系给建起来。 科技艺术的好处可多了，它让作品变得更有互动感、沉浸感，传播起来也快得多。不过这也给学校教育、文化政策这些提出了新要求。以后肯定还会有更多像人工智能、虚拟现实这样的技术出来，艺术创作可能会彻底打破物理和虚拟的界限。 不过有一点得提醒大家注意，在这么多技术浪潮里头，咱们还是得守住艺术的人文内核和批判性思考。这次展览算是个阶段性的总结，既回顾了过去的成就，也给以后的路指明了方向。三十年来的探索告诉我们，科技和艺术可不是简单的工具叠加，而是思想、媒介还有时代精神在一块儿互动的结果。从最早的电脑画画到现在的沉浸式体验，中国艺术家一直在不停地拓宽创作边界。 未来肯定还会有更多变化等着咱们。这面镜子既照见了过去，也照亮了未来。在科技日新月异的时代里，艺术永远都是人类感知世界、表达自我最不可或缺的一道光。