01安格尔画了幅裸女图，把所有精力都倾注其中。他把每一笔都像泉水滴石一样，不停地创作。这个过程花了他26年时间，直到他快76岁才画完。最终，这幅作品被他命名为《泉》，并收藏在卢浮尔美术画廊。《泉》有很多吸引人的地方，比如那份静谧感，还有她优美的身姿。安格尔在佛罗伦萨先构思了这个画面，然后花了很多年才完成它。他借助手的帮忙完成了最后一次光影处理。据说他心里永远都有那份如满月般溢出的静谧感。《泉》这幅画创作于1856年，尺寸为164x80厘米，现在被收藏在卢浮尔美术馆。 02这幅画里充满了泉水和月光，还有S形曲线。它让我们感受到画面里的呼吸。最吸引人的不是裸露的身体，而是那种清高绝俗和庄严肃穆的美。水罐里流淌出来的泉水，少女肌肤上隐约可见的汗水和潭水中倒映的月色三重结合在一起，给人一种宁静的感觉。安格尔把轮廓线写成“虚-实-虚-实”的四拍节奏，这样的节奏像心跳一样。从右肘向下延伸到左脚，一条S形曲线把重力与韵律同时传递给观者。右手臂向左托住瓶口，水线顺势而下像瀑布一样流动。这种节奏给人一种变化与统一的美感。灰蓝的天空、裸肤冷粉和泉水幽绿相互交织，所有颜色都被柔和地磨细。只有左下角那朵雏菊悄悄地亮起，提醒我们静穆之下生命还在继续。 安格尔曾经两次前往罗马学习艺术大师的作品和拉斐尔柔和光线的运用。他相信纯洁淡漠才是永恒之美。《泉》里没有世俗艳情，只有恬静、抒情和纯洁。少女双目清澈如山泉初晴般纯净。S形身姿被光线削成雕塑感般美轮美奂。背景中静水中几片绿叶和远山淡影将“古典”二字写成诗性空间。1856年《泉》在沙龙首次亮相就成为抢手货。五位买家争夺不休后最终被杜夏特尔伯爵买下。晚年安格尔或许没有想到百年后拍卖行还在追逐他的作品价值数十亿欧元估值矗立卢浮尔美术馆成为全球最昂贵静谧之一。 安格尔生于蒙特庞省并进入巴黎学习绘画达维特门下跟随达维特学习达维特是拿破仑时期宫廷画家17岁进入巴黎学习绘画达维特是拿破仑时期宫廷画家从达维特门下走出成为著名艺术家1806年赴意大利游学1824年回到巴黎1834年到1841年再次前往罗马拉斐尔柔和光线与文艺复兴雕塑体积融合成他的古典公式代表作包括宫女土耳其浴室大宫女等被誉为古典鼻祖《泉》是其代表作之一泉水从罐口滑落注入少女生命也注入观者胸腔月光照亮少女也定格其身姿一幅裸女画不再仅仅是人体之美而成为写给静谧纯真永恒的抒情长诗让每个驻足者在喧嚣世界重新听见自己心跳声音。