廖昌永教的演唱秘诀，就是要在歌声里让紧张和放松和好。他上台的时候先别急着调音，

廖昌永教的演唱秘诀，就是要在歌声里让紧张和放松和好。他上台的时候先别急着调音，而是带着学生满场子溜达。他让学生把脚尖先踩在台上，把心也放进歌里，那个瞬间整个剧场都哄堂大笑了，紧绷的空气一下子就散开了。唱歌要像洗澡一样放松，想象淋浴的水打在背上，胸腔像温水托着一样。这种被托住的感觉传到声带和喉头时，声音自然就不会被掐住了。演唱成功的关键在于松和紧的比例。呼吸、吐字还有情绪控制这三条弦，太紧会僵，太松会散，只有把握好松紧度才能弹出好听的曲子。口腔是发声的第一站，唇、齿、舌这些部分就像橡皮筋一样需要活动自如。字头咬准了还要弹开字尾。母音拖长时嘴巴保持微笑弧度其实是在找呼吸的张力。喉头是控制声音的阀门，吸气时要降下去挡气,吐字时要提上来提亮。这种上下运动要像呼吸一样自然。整个身体得配合起来形成接力赛，气息从脚跟扎进地板再从头顶散开。廖昌永给学生留了三个小练习让他们带回家做：气泡音找放松感；沿着字母跑道练习唇形变化；把口腔当成水龙头控制水流。好的演唱不是消除紧张感而是把它变成音乐的燃料。下次站在聚光灯下记住先松脚尖再松肩膀最后松喉咙，让全身细胞都在一条呼吸线上流动起来，观众听到的就不是单纯的技术而是自由流淌的歌声了。