问题：大型赛事开闭幕式演出既是文化展示窗口，也是对组织协同与艺术水准的集中检验。陕西首届冬运会榆林举办，开闭幕式需在有限时间内完成多节目排练、跨地域团队协作，并实现不同年龄段演员同台呈现。对受邀参与的高校师生而言，挑战主要集中在三上：时间紧、任务重；作品跨度大、风格切换快；同台主体多元，除了个人能力，更考验协同与稳定性。 原因：一是赛事节点固定，排练周期被压缩。参演师生1月中旬分批抵达榆林，距2月6日开幕式不足一个月，却需完成开幕式《潮音贯古今》《雪飘看今朝》《追赶展宏图》以及闭幕式《九曲冰腾》《山水向荣》《雪盼桃华》等多支作品的学习、定位与成型。二是节目创作强调“地域文化+冰雪表达”的融合，演员不仅要完成动作，还要把握情绪、气韵与叙事线索。例如《潮音贯古今》以陕北、关中、陕南三秦地域文化为脉络，将民俗风情与特色元素转化为舞台语汇；《雪飘看今朝》通过角色化表演，并与儿童演员共同呈现冰雪场景的热烈氛围。三是开闭幕式对舞台调度和技术细节要求高，尤其是服装变装、道具走位、灯光节奏等“卡点”环节，细小误差直播与大场景中容易被放大。参演学生反映，与道具磨合时间有限、变装环节裙装易滑落等问题，需要通过加练与流程优化来解决。 影响：从赛事侧看，开闭幕式承担着塑造城市形象、呈现文化底蕴、提升传播效果的重要功能。通过群舞与情境表演将三秦文化与冰雪元素同屏呈现，有助于形成“体育赛事+文化传播”的综合效应，提升观众体验与社会关注度。对高校侧而言，此次参演是一场高强度的实践教学：一上锤炼学生专业能力与舞台表现力，另一方面强化组织纪律、团队协作与应急处置能力。多名参演者提到，与专业舞团演员同台排练带来的启发于“舞台不只追求动作准确，更重情绪表达与团队配合”；在闭幕式暖场《塞上新风》中扮演老年人，并与老年广场舞团队及少儿演员同台，也让青年在角色体验中更贴近时代变迁与群众生活。对地方文体事业而言，高校文艺力量参与大型活动，反映了校地合作与资源互补：专业导演组负责编排设计与整体调度，高校教师驻守一线保障训练与生活，促进演出质量稳步提升。 对策：面对短周期、高强度与多主体协作，团队以“专业统筹+分段攻坚+细节闭环”提升效率与稳定性。其一，强化组织管理与现场统筹，教师全程驻守、按节目分组训练，确保动作、队形、节奏统一；其二，围绕关键技术点反复演练，将变装、道具、走位等高风险环节前置为专项训练内容，形成可复用的流程规范；其三，建立跨年龄、跨团队的沟通机制，在联排中统一口令、站位与节奏，减少因理解差异造成的失误；其四，将“情绪与表达”纳入训练目标，避免只追求整齐而忽略舞台感染力。带队教师表示，连续一个月的排练几乎无休，从早到深夜的高强度训练让部分同学起初吃力，但随着推进，熟练度、默契度与表现力明显提升，最终在正式演出中实现“零失误”。 前景：随着冰雪运动从赛事带动走向大众参与，开闭幕式等文艺呈现将更强调在地文化表达、群众参与和传播适配度。高校院系拥有稳定的人才梯队与专业训练体系，能够在城市重大活动中提供持续的文化供给。未来可在三上深入发力：一是建立“赛事需求—高校供给”的常态化对接机制，提前介入创作与排练，缓解临近节点的时间压力；二是完善大型演出实践课程体系，将舞台技术、安全管理、跨团队沟通纳入训练标准，提升学生在复杂场景下的综合能力；三是推动更多地方文化元素以当代表达进入公共文化空间，形成“体育搭台、文化唱戏、城市受益、青年成长”的良性循环。此次实践表明，只要机制衔接顺畅、组织到位、训练扎实，高校团队完全能够在国家级、省级重大活动中承担关键环节，为冰雪赛事增添更具温度、更有辨识度的文化表达。
从长江之畔到黄土高原，中南民族大学音乐舞蹈学院的师生用舞步连接起冰雪与民俗、传统与当下；这次陕西冬运会的舞台演出，不仅是一次艺术呈现，也是高校学生在实践中提升专业能力、磨练意志品质的真实写照。这个冬天，他们既是文化的传播者，也在一次次突破与呈现中，为自己的青春留下清晰的成长印记。这也提示我们，教育不只发生在课堂，更发生在学生直面挑战、解决问题的每一个瞬间。