这次我来讲讲清朝的宫廷服饰。清朝入关后，强迫汉族男子把长发剪去，同时还改变了服饰风格。在顺治四年发布的《服色肩舆条例》中，明朝的冠冕、补服、云肩和霞帔都被废除了，只有满族的箭衣、马褂还有汉族的织金刺绣能够保留下来。这样一来，满汉服饰就有了融合的机会。例如，皇帝的龙袍上出现了汉族的图案，云肩里还藏着满族八旗的色彩。这种跨越民族的美学融合就在这一刻开始了。 龙袍是皇帝的主要礼服之一，分为朝服、古服、常服和行服。古服也就是龙袍，平时常常穿着，但是在一些重大仪式上才会露面。龙袍的颜色以明黄为尊，金黄和杏黄为辅。根据史料记载，龙袍上应该绣有九条龙，可是实际上只有八条龙。缺的那条龙成了一个历史上的悬案。搭配龙袍需要戴上吉服冠、吉服带还有一串朝珠。仔细看一下龙袍上的金线盘龙，它们在烛光下腾跃着，让人感受到天子的威严。 后宫的妃嫔们则更注重低调。《延禧攻略》里面流行起来的灰调滤镜也影响到了后宫的服饰。皇后在大婚或者万寿节时会穿大红吉服亮相。其他时间里妃嫔们穿石青缎子打底的吉服或者玫瑰紫、秋香绿、月白纱之类的低饱和颜色服饰。每个妃嫔肩头的云肩都是亮点，它们层层叠叠地绣着彩色莲花图案。乾隆以后云肩就流行到了江南的市井间。 民间的女装风格在乾隆时期发生了变化。衣服变得越来越短而袖口却越来越宽大。裙装被长裤取代了，裤脚绣着花蕾丝。花边、滚条、盘扣等装饰也层层堆叠起来。发型同样受到影响：绒花、点翠簪、步摇耳坠等搭配起来很有特色。 清代的服饰注重低调却在细节上展现出了华丽。石青和绛红的撞色搭配很漂亮。孔雀羽线捻成针状后在彩锦地子上浮出金属光泽。点翠工艺让羽毛和金属相互结合在一起。这些纹样其实反映了当时的社会情况：龙袍上的九龙代表着皇权；云肩的莲花寓意着吉祥；而民间花裤脚上的缠枝莲则显示了户主与布庄之间的关系。 荧幕上出现的清朝宫廷服饰总能勾起人们对那个封建王朝最后时刻的回忆。当莫兰迪色调铺满屏幕时，我们看到了两百年前的女子们如何在深宫里用针线写下自己的名字。尽管绒花会风化掉，但当它轻轻颤动时，我们仍能听见那声微弱却悠远的离别之歌。