任泽涛这六幅山水，真的是尺幅里藏着万千丘壑。东坡就说过，江山风月本无常主，闲者就是主人。先生以闲心看山水，吾辈看了他的画，也能在尘世间找到自己的安宁。 首先是高远之境。山峰高耸入云，像刀砍斧劈出来似的。画家把披麻皴的温润和斧劈皴的刚健揉在了一起，墨色浓淡交错得恰到好处。危峰削壁间云雾缭绕，有时候能看见飞檐翘角和松枝互相争着长。瀑布从崖间奔腾而下，像白色的绸缎悬在空中。动静结合得这么好，真让人佩服。 你看那个楼阁藏在云崖里，这就叫“大隐于市”。就算外面车水马龙，只要心里有个宽阔的世界，自然就过得舒坦。陶渊明说“心远地自偏”，王维说“空山新雨后”，这会儿都被这支笔给唤醒了。险路上其实有安稳的地方，喧闹中也藏着清澈。 再看平远之思。六幅屏风连起来铺展开来，郭熙那种平远的画法被拉长了。山峦连绵不绝，像奔跑一样涌动。云气像是海一样漫过山头，也漫过了观者的睫毛。村子时隐时现，小船轻轻飘着，没见人影却能感觉到生气。 顾恺之讲“迁想妙得”，心里得感受事物才能物为我用。画家胸中有丘壑，笔下就起风云。看画就像旅行一样，崎岖的路走多了也能生出从容的心情。只要心怀坦荡，安稳就在转角处等着。 接着是岁寒之志。画面特别简单：石头当底子，松树当灵魂。用焦墨像写狂草一样画松针，龙蛇飞舞似的聚拢在一起；淡赭色染山石，既黑又透着温润。 郑板桥画竹子明志，任泽涛写松树寄托情怀。外面风霜雨雪那么大，只有心里有青松的意志才能熬过去。这不是风景标本，而是心灵的坐标。 然后是田家烟火。画面转到黄土高坡上：赭石打底色，窑洞错落有致，新旧房子并排站着；枯树发了芽变青了；小路弯弯曲曲钻到土里去。没有大山大河那么壮观，却有最醇厚的烟火气。 范宽的《溪山行旅图》写民生之苦，任泽涛的《塬上人家》画岁月之暖。一悲一喜都很接地气。置身其中仿佛闻到了锅盔的麦香、窑洞的烟火味。 最后是新旧交响。崖壁像堵墙一样立着，颜色非常奇特；赭色皴擦让崖壁陡峭得有点儿夸张。让人想不到的是——崖下居然车流如梭、高楼林立。古往今来的人都聚在一个画面里了：厚重的墨色写崖壁坚硬无比；细腻的线条画高楼精致入微；赭灰两种颜色搭配在一起既显得古雅又带着现代气息。 宋玉悲秋感叹季节变化快，任泽涛把新事物放进旧山里悟出了道理：传承不是复制古人而是让传统在新时代继续呼吸；守旧也不是固步自封而是守住自己的本心不变。 任泽涛的山水可不是自然摄影的复制品而是以古法为舟以现在的思想为桨进行心灵对话的地方。构图虽然继承了“三远”但又不拘泥于它；技法虽用了皴染但全是自己的独创手法；寓意把人生感悟连缀在一起直击人心深处。