乐亭泥人这门技艺诞生于明末清初，到了清末民初，教军场赵清增等艺人把“乐亭泥人”的名声传遍各地。中国的乐亭泥人在20世纪30年代迎来了新的发展，当地戏曲盛行，“手捏戏文”就诞生了。艺人用手指捏出关公、赵云、穆桂英这些人物，一拍一捏间，把台上三分钟的功夫定格在几寸泥胎里。 新中国成立后，城北胡庄村就开始规模化生产。1980年，赵玉明在祖父的传统技艺基础上，把“模具泥人+手捏泥人”的新工艺研究出来，既保留了手作的灵魂，又解决了量大价廉的问题，让乐亭泥人走进了全国。乐亭泥人给现代孩子们提供了乐趣，同时也把传统的民间审美传承下来。河南新郑裴李岗文化遗址里发现了七千年前的古陶井和陶制动物头。新石器时期的泥塑陶器可以追溯到四千年至一万年前。 在唐宋时期，雕塑圣手杨惠之与画圣吴道子齐名，“夺得僧繇神笔路”，让泥塑和绘画一样有名气。宋代的时候，小型泥塑玩具“磨喝乐”在七夕前后上市，平民和贵族都喜欢玩这个。这些泥塑作品包括关公、赵云、穆桂英等形象，深受人们喜爱。 乐亭泥人选用纯净胶泥作为原材料，土质决定了作品的形状。制作流程被称为“十道关”，每一步都要用心去做。制作过程中先印坯再手绘的是模具泥人，造型夸张、色彩鲜艳；手捏泥人则是从脚部开始制作，分段组合成完整的人物形象。 乐亭泥人不追求西式体积感，而是用高浮雕把人物轮廓推向前沿。构图上人体比例缩短却突出关键节点；空间处理上继承中国画散点透视原则。上色时要遵循口诀：头色不过四，身色勿过三。色彩对比强烈但不过分华丽，保持简洁和平衡。 从新石器到唐宋，泥塑经历了漫长发展历程。它不仅记录了原始神秘感和宗教仪式还有市井风俗。乐亭泥人把这些都封存起来并展示给世人看。真正的美不只在展厅里发光还在孩子们手中响起清脆声音中回响着。 这份坚持就是中华优秀文化遗产最宝贵底气所在。