拉赫玛尼诺夫这四部钢琴协奏曲，首推第二和第三部，第一和第四部则相对冷门些。不过不管是哪一部，都是他艺术创作的精华，展现了他在不同时期的音乐观念和思考。首先说说1899年他写的这部《升f小调第一钢琴协奏曲》，这是拉赫人生中的第一部钢协，19岁的笔触充满了浪漫、激情和想象力。虽然不像《第二钢琴协奏曲》那样纠结抑郁，也不像《第三钢琴协奏曲》那样豪放，不过这也正是因为它稚嫩之处让这部作品显得格外纯真。就连拉赫自己后来也觉得19岁的想法太幼稚，经过多次修改后只保留了主题旋律，和声织体结构完全重写了一遍。不过笔者觉得，这部作品非常耐听，纯粹的情感流露和青春气息让人越听越喜欢。接下来是1909年创作的《c小调第二钢琴协奏曲》，那年他在心理医生尼古拉·达尔的帮助下刚刚走出《第一交响曲》首演失败的阴影，重拾创作信心。回到俄罗斯后又目睹了革命前夕的肃杀气氛。多重心理变化促成了《第二钢琴协奏曲》的诞生。浓烈的抒情性和丰润的歌唱性时刻勾人心弦。坚定紧密的结构让这份情感收放自如毫不拘谨又无浮夸。有人说听一次“拉二”，就是在体验一次生命轮回。毫无疑问这部作品获得了巨大成功，至今仍拥有广泛听众群。然后是1909年11月写成的《d小调第三钢琴协奏曲》，英国皇家音乐学院教授西里尔·史密斯形容演奏一次“拉三”体力付出等于“铲十吨煤”。拉赫本人在纽约首演时戏称其为“大象之作”，以比喻庞大与沉重。这个版本得到了《企鹅古典唱片指南》三星推荐。钢琴大师阿什肯纳齐与指挥家普列文领衔伦敦交响乐团演绎了这个版本。阿什肯纳齐对拉赫音乐有非常深入且权威见解，他在录音中的演奏充满热情、内省与深沉，与普列文伴奏形成完美呼应。比起其他一些版本，阿什肯纳齐这一版更细腻、更立体、非常耐听。最后介绍一下g小调第四钢琴协奏曲，这个版本与其他作品风格差异很大。 阿什肯纳齐在这个版本中给予了作品深入解读，他把自己对这部作品深刻理解展现给观众，通过钢琴与管弦乐队之间默契配合让观众感受到强烈冲击。“充满俄罗斯的氛围与气息，且激情一浪高过一浪……那种乐队合奏造成的气势和所焕发出的亮丽光泽，成为对诗情画意般倾诉的钢琴的很好衬托。”——《音乐圣经》点评 还有2009年出版DECCA双张系列这套新的拉赫玛尼诺夫4部钢琴协奏曲如今也将大获全胜。 1972年录音由阿什肯纳齐和普列文合作默契完成并成为经典。 原装进口这套专辑由2CD组成由2009年《企鹅唱片指南》推荐出现在市场上，每一张都包含了许多对作品深刻理解及历史背景介绍。 “充满俄罗斯的氛围与气息，且激情一浪高过一浪……那种乐队合奏造成的气势和所焕发出的亮丽光泽，成为对诗情画意般倾诉的钢琴的很好衬托。”——《音乐圣经》点评 还有2009年出版DECCA双张系列这套新的拉赫玛尼诺夫4部钢琴协奏曲如今也将大获全胜。 1972年录音由阿什肯纳齐和普列文合作默契完成并成为经典。 原装进口这套专辑由2CD组成由2009年《企鹅唱片指南》推荐出现在市场上，每一张都包含了许多对作品深刻理解及历史背景介绍。