全球化与数字化浪潮下，如何让中国传统文艺经典焕发新生、走向世界，成为文艺界亟待解决的课题。全国政协委员滕贞甫在履职调研中发现，尽管《红楼梦》《白蛇传》等经典作品包含着深厚的文化底蕴，但其当代传播却面临多重瓶颈。 问题与原因 滕贞甫的调研显示，传统文艺的现代转化存在三大短板：一是优质编剧人才稀缺，导致改编作品难以兼顾艺术性与时代感；二是跨行业协作机制不畅，文艺机构与动漫、影视等新兴领域缺乏有效联动；三是政策与资金支持分散，难以形成规模化输出。以某动漫企业为例，其虽有开发神话题材的意愿，却因剧本创作和资源整合困难而搁置。 更深层次的原因在于，部分文艺工作者仍局限于传统创作思维，未能充分借助数字技术等现代手段。此外，国际传播中过度依赖单一形式，缺乏对海外受众审美习惯的针对性适配，也削弱了文化输出的有效性。 对策与实践 针对这些问题，滕贞甫在《关于推动中国传统文艺“走出去”的提案》中提出系统性建议：一上，建议国家立项审批、资金补贴、评奖机制各上向传统文化创新项目倾斜；另一方面，鼓励运用动漫、虚拟现实等技术重构经典IP，例如动画电影《哪吒之魔童闹海》的成功经验表明，技术赋能可大幅提升文化产品的吸引力。 滕贞甫特别强调“借力外脑”的重要性。他认为，文艺工作者需主动打破行业壁垒，吸纳科技、营销等领域人才参与创作，同时加强与国际团队的交流，以多元视角激活传统题材。 前景与挑战 随着“十五五”规划对文化输出的重视，对应的政策红利有望持续释放。然而，滕贞甫也提醒，技术创新必须以文化内核为根基。“技术是翅膀，但文化的灵魂不能丢。”他指出，部分改编作品为迎合市场过度娱乐化，导致文化内涵流失，此类现象需引起警惕。未来，如何在“守正”与“创新”间找到平衡点，将是传统文化传播的关键。
推动传统文艺经典"出圈"与"走出去"，不是给古老故事换个包装，而是用当代语言重新激活文化基因、用世界能听懂的方式讲好中国故事。跳出"小圈子"既是创作观念的更新，也是传播能力的提升；守住文化根脉则是创新能够行稳致远的前提；让经典在新时代焕发生命力，需要的是耐心与匠心，更需要政策、人才、产业与社会审美形成合力。