问题——城市发展“同质化”加剧，地方辨识度面临稀释。 近年来，城市建设速度加快，商业街区与消费场景趋于标准化，一些地方更新改造中出现“景观雷同、业态雷同、体验雷同”等现象。对游客而言，旅行容易滑向“打卡式”消费；对居民而言，熟悉的街巷与生活节奏在改造中被切割，地方文化从“日常”退化为“布景”。如何在现代化与全球化背景下守住独特气质、延续文化记忆，成为多地城市治理与文旅发展的共同课题。 原因——文化表达与生活场景脱节，传统资源缺少当代表达机制。 “在地文化”往往沉淀在语言、饮食、器物、工艺和空间格局中，但在快速商业化进程中，部分内容被简化为符号化展示，缺乏可参与、可消费、可持续的转化路径。同时，年轻群体对文化的接受方式更强调互动性、审美性与社交属性，若仅依赖静态展陈或节庆表演，难以形成长期吸引力。由此，地方文化需要在“可触摸的线索”“可延续的材料”“可进入的社区空间”中找到新的承载方式。 影响——“在地化”实践正在重塑城市更新的价值坐标。 其一，以饮食与语言作为入口，强化文化的参与感与识别度。厦门八市的实践表明，一张菜单不仅是点单工具，也可以成为理解地域文化的“路线图”。通过将汉字部首、方言意象与食材烹饪方式结合，消费过程被设计为“解谜式体验”，使闽南饮食从单一味觉转为包含语言、习俗与记忆的复合叙事，进而提升老市场的文化吸引力与停留时间。 其二，以材料与工艺创新提升传统产品的当代适配度。在鼓浪屿等地，传统饼模纹样被反复打磨以保持工艺质感，同时在包装、器具与衍生品上引入地方纸材、旧砖再利用等做法，将“传统美学+可持续理念”共同嵌入产品链条。传统不再只是被保存的对象，而成为可穿戴、可携带、可日用的城市符号，带动文创消费与品牌传播。 其三，以社区空间为平台，让文化回到居民生活。成都玉林的探索提示，“在地性”最牢固的载体仍是日常生活：面馆、街角、邻里交往、旧物件与老照片等。通过将工作室、展陈、餐饮与社区动线相互嵌入，艺术与设计从“被观看”转向“可进入”，既降低文化门槛，也增强社区共建共享的可能性，进而提升街区活力与居民归属感。 对策——以系统化方法推动“在地性”成为可持续的城市能力。 第一，建立“线索化”叙事体系，把文化变成可体验的路径。可从汉字、方言、节气、传统工序等元素出发，设计可参与的互动机制，形成“从认识—体验—传播”的闭环，让游客和居民都能在具体行动中理解地方。 第二，完善“材料与工艺”转化链条，推动绿色与文化协同。鼓励旧砖木、纸材等地方资源循环利用，支持传统工艺在标准化生产、食品安全、环保包装诸上与现代规范对接，避免“只讲情怀不讲落地”。 第三，推动社区作为文化复兴的主场，形成“可日常化”的公共空间网络。支持小尺度更新与微改造，鼓励工作室、书店、餐饮等与公共文化服务融合，形成不依赖大项目也能生长的在地生态。 第四，建立多方协同机制，提升治理效能。政府部门可在规划、审批、公共空间供给上提供制度支持；市场主体负责产品化与运营；高校与研究机构提供田野调查、地方志整理与设计支持；社区居民则通过参与共创确保真实性与可持续性。 前景——“在地文化”有望成为城市高质量发展的“软基建”。 从多地实践看，“在地化”并非复古或简单怀旧，而是面向未来的城市竞争力建设。其价值不仅在于提升旅游吸引力，更在于增强城市的文化韧性与社区凝聚力。随着消费从“看景点”转向“要体验”、从“短停留”转向“深度游”，具备独特叙事与生活场景的城市更容易形成口碑传播与长期吸引。未来，谁能把历史资源转化为日常生活的一部分，把地方记忆嵌入现代产业与社区治理，谁就更可能在同质化竞争中建立清晰的城市辨识度。
城市的魅力往往藏于日常细节——独特的方言、地道的味道、熟悉的生活节奏；当文化元素真正融入百姓生活，"在地性"就不再是展示品，而成为可感知、可共享的集体记忆。守护好这些文化基因，城市才能在发展中保持个性，在开放中守住根脉。