他把中国画应有的本色都给展示出来啦!

在1942年出生的郑伯萍先生,可是当今很有名的国画家呢。他一开始是跟着著名国画家凌虚老师学的,后来还跟陈从周、俞子才这些大师学习。他这一路走来,画艺进步飞快,也是张大千、吴湖帆他们的传人。他擅长画花鸟和山水,三十多岁的时候就已经在画坛有了名气。记得他还给人民大会堂还有市府布置画呢。那时候,他和陆俨少、唐云、应野平还有俞子才这些老前辈一起合作过呢。 你看郑伯萍的画吧,那种感觉就像在读一首唐诗宋词。这里面的韵律感和灵动感真的是不经意间就会感受到的。写诗和画画本来就是相通的嘛,审美决定了艺术风格。所以心里面想什么,画出来的也就自然了。郑伯萍把这个道理通过自己的实践给我们证实了。 他的花鸟画画得特别好看,跟张大千的风格很像呢。无论是双勾敷色还是没骨点虱,他都特别强调笔墨的效果还有传统文人画的意蕴。看着就觉得很舒服。在这种喧嚣的现代社会里,郑伯萍这种雍容雅致的风格真的很独特啊。 除了花鸟名画外,郑伯萍的山水画也很特别哦。他画的山水里云雾缭绕,草木繁茂,让人看着心情都变好了。他山水画师从俞子才还有吴湖帆呢。吴湖帆那种浓艳而清透、亮丽而不失雅逸的设色格法被他给领悟了。更厉害的是,郑伯萍把这种风格从熟纸拓展到了生纸上。 大家都知道熟纸和生纸差别很大吧?生纸容易渗透晕化呢!用笔的轻重缓急都不一样呢!反复渲染和层层叠加的青绿设色本来就不适于生纸嘛!不过郑伯萍利用了生纸的特点让色彩变得更清透呢!还有渗化出来的偶然效果呢!看起来特别有感觉啊! 郑伯萍不太刻意追求个人风格啦!但笔墨中还是透着清静无为还有那种目送归鸿、手挥五弦的人文情趣呢!整幅画看起来空灵静雅呢! 每次看到郑伯萍的作品都觉得特别舒服呢!他把中国画应有的本色都给展示出来啦!